UNA COLABORACIÓN DE PLATINO: BOWIE Y RODGERS

Nile Rodgers y David Bowie hicieron un gran equipo musical

Nile Rodgers y David Bowie hicieron un gran equipo musical

Trabajar con David Bowie para cualquiera de sus colaboradores,  siempre fue una experiencia que los obligaba a tener una total concentración, siempre dando el 100 por ciento y precisamente eso fue lo que vivió el productor Nile Rodgers, quien junto a Bernard Edwards produjo el disco más  exitoso comercialmente de este artista, “Let’s Dance”.

Cuenta Nile en una entrevista para la BBC, que  luego de llegar a un acuerdo para trabajar con Bowie, el “camaleónico” cantante le dijo con la seguridad que  lo caracterizaba:

Bowie: Nile, quiero que hagas (con mi disco) lo mejor que sabes hacer. 

Niles: ¿Y qué es lo mejor que sé hacer?

Bowie: Hits.

Definitivamente Nile estaba ante una gran presión, ya que Bowie había firmado un contrato millonario con EMI Capitol, obviamente la disquera esperaba un “trancazo” comercial para volver a este artista de culto en un ídolo de masas inobjetable, o en palabras más ordinarias, de estrella a superestrella.

El reto era mezclar la sofisticación del “Duque blanco” con un hit radial de primer nivel. Fue así como Bowie llegó un día con su guitarra al cuarto de hotel de Rodgers y le mostró los acordes de “Let’s Dance”, le dijo: “Nile, creo que esto puede ser un hit” y lo puso a trabajar como productor, antes de entrar al estudio.

De inmediato el ex integrante de Chic, comenzó a acompañar esos acordes, pero dividiéndolos y encimándolos en la idea de Bowie y con un poco de estilo jazzístico sacó el riff tan famoso que conocemos de “Let’s Dance”.

“Me dijo toca esos acordes de jazz –ustedes no lo saben, pero Bowie escucha mucho jazz- fue así como solo añadimos efecto delay y creamos un gran hit”, recordó.

La dinámica para crear otro clásico llamado “China Girl”, fue otra empresa que preocupó a Rodgers, quien creó un riff que dudaba que le gustara a David Bowie: “Hice algo que sonaba a música oriental, pero era muy predecible, pensé que me iba a despedir”.

Sin embargo, al mítico cantante le encantó el riff, y obviamente estaba convencido que había contratado al productor adecuado.

Lo demás es historia, el disco “Let’s Dance” llegó a los primeros lugares, logrando ser el éxito comercial más grande de Bowie y ganando disco de platino, tanto en Inglaterra como en Estados Unidos.

Bowie murió el pasado 10 de enero, a causa del cáncer, aunque todavía tuvo fuerzas para realizar su último disco Blackstar.

Nile Rodgers por su parte, ya era un dios de la música funk y disco con Chic en los 70’s y en los 80’s se convirtió en el “Rey Midas” del rock-pop, produciendo a Duran-Duran, incluso el “Like a Virgin” de Madonna y un sinnúmero de artistas emblemáticos, una de sus últimas colaboraciones importantes fue con Daft Punk en el disco Random Access Memories.

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OFICIAL: AXL ROSE NUEVO VOCAL DE AC/DC

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Axl Rose tiene muchísimo trabajo este 2016, porque no solo es parte de la gira de media reunión con Guns N’ Roses, también aceptó el trabajo de ser el nuevo vocalista de AC/DC, para estar en su gira europea y reprogramar conciertos en Estados Unidos.

Esta colaboración es espectacular en la historia del rock, porque Axl es un vocalista legendario que estará también en una banda del mismo nivel, tanto el cantante como el grupo son monstruos del rock por derecho propio.

Quizás lo que más podemos recordar en colaboraciones monstruosas, fue aquella que tuvo Ian Gillan, cuando ya era un consagrado por su trabajo con Deep Purple, aceptó ser parte de Black Sabbath y grabaron el disco Born Again, que no gustó mucho a los críticos, pero ahora es un álbum considerado importantísimo en la discografía de los comandados por Tony Iommi. O el dueto de lujo de Freddy Mercury con David Bowie en el clásico “Under Pressure” en una grabación con Queen.

Seguramente nadie se va querer perderse esto, porque el sábado en Coachella dieron una probadita de lo que son capaces Axl Rose y Angus Young, porque durante la presentación de Guns N’ Roses, el menudo guitarrista estuvo como invitado y sonaron increíbles; la voz de Rose suena perfecta en la canciones de AC/DC, hasta dan ganas de que graben un disco.

AC/DC difundió un comunicado confirmando la entrada de Axl Rose y agradeciendo los años de colaboración de Brian Johnson, que por el tono de la información, al parecer ya cerró su ciclo con esta banda:

Los integrantes de AC/DC quieren agradecer a Brian Johnson su esfuerzo y dedicación al grupo durante todos estos años. Le deseamos lo mejor con sus problemas de audición y en sus próximos proyectos. Como queremos terminar esta gira tan bien como la empezamos, entendemos, respetamos y apoyamos la decisión de Brian de dejar de dar conciertos y conservar su audición. Nos comprometemos a terminar lo que queda de nuestra gira por todas las personas que nos han apoyado con el paso de los años, y nos sentimos afortunados de que Axl Rose se haya ofrecido amablemente a ayudarnos a cumplir este compromiso. AC/DC reanudará su Rock Or Bust World Tour con Axl Rose sumándose a la voz. Las fechas de la gira de estadios por Europa comienzan el 7 de mayo en Lisboa, Portugal, y llegan hasta el 12 de junio en Aarhus, Dinamarca, tal y como se anunció previamente. Después de estas fechas europeas con AC/DC, Axl Rose comenzará la gira con sus Guns N’ Roses, No In This Lifetime Summer Stadium Tour. Los 10 conciertos pospuestos de Estados Unidos serán reprogramados y anunciados próximamente, también con Axl Rose.

Ahí van las fechas europeas que quedan:

  • 7 de mayo – Lisboa, Portugal – Passeio Maritimo De Alges
  • 10 de mayo – Sevilla, España – Estadio De La Cartuja
  • 13 de mayo – Marsella, France – Stade Velodrome
  • 16 de mayo – Werchter, Bélgica- Werchter Site
  • 19 de mayo – Viena, Austria – Erns-Happel Stadium
  • 22 de mayo – Praga, República Checa – Letnany Airport
  • 26 de mayo – Hamburgo, Alemania – Volksparkstadion
  • 29 de mayo – Berne, Suiza – Stade De Suisse
  • 1 de junio – Leipzig, Alemania – Red Bull Arena
  • 4 de junio – Londres, Reino Unido – The Stadium, Queen Elizabeth Olympic Park
  • 9 de junio – Manchester, Reino Unido – Etihad Stadium
  • 12 de junio – Aarhus, Dinamarca – Ceres Park

MÁS MUERTES EN EL ROCK: JIMMY BAIN RIP

Jimmy Bain ahora estará tocando con Dio en el cielo del rock

Jimmy Bain ahora estará tocando con Dio en el cielo del rock

Este mes de enero se ha caracterizado por la muerte de muchos músicos de rock y este domingo se anunció el deceso de Jimmy Bain a los 68 años de edad, quien fuera bajista de  Dio, Rainbow y últimamente del proyecto Last in Line, conformado por músicos que trabajaron con el extinto Ronnie James Dio como Vivian Campbell y Vinnie Appice.

 

El ex baterista de Dio, Simon Wright confirmó la noticia dela muerte de Bain, informó el sitio Blabbertmouth. net.

Bain se caracterizó por ser un bajista seguro, sin buscar mayor protagonismo, a pesar de que coescribió grandes himnos del heavy metal  como “Rainbow in the Dark” y “Holy Diver” en producciones exitosas junto a Dio, con quien trabajó por primera vez cuando fue parte de Rainbow en el segundo álbum Rising.

En sus últimos años, también realizó proyectos solistas, dejando de lado el metal, componiendo temas más accesibles e incluso sociales como “Victims”, aquí les dejamos el video, donde también él se hace cargo de las vocales.

 

Las otras muertes

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Dale Driffin ya  descansa en paz

 

La muerte de Bain, se une a la del baterista Dale Driffin, quien murió a los 67 años el pasado 18 de enero (aunque el anuncio se dio un día después), tras una dura batalla con la enfermedad del Alzheimer, quien trabajó en sus mejores momentos con David Bowie y también fue fundador de la banda glam Mott of the Hopple.

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Glenn Frey hizo historia con Eagles

También ese lunes 18 murió el fundador de Eagles, el guitarrista Glenn Frey, por complicaciones con una artritis reumatoidea, agravada por una colitis ulcerosa y neumonía.

El baterista y cantante de Eagles, Don Henley,  en un comunicado expresó el dolor del grupo por la partida de Frey: “Estamos todos en estado de shock, incredulidad y profundo dolor. (Frey) Era el motor, el planificador. Tenía un conocimiento enciclopédico de la música popular y una ética de trabajo que nunca abandonó”.

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Sergio López en sus días de maquillaje con Luzbel

En el rock nacional, apenas se había dado  a conocer la muerte de Lalo Tex, de Tex Tex, cuando Luzbel a través de su cuenta de Facebook, también informó sobre el deceso de uno de sus bateristas, Sergio López, quien tocó con ellos en el álbum clásico  de 1985, Metal Caído del Cielo.

Y bueno, lo que ya se ha hablado en días anteriores y en este blog, las muertes por cáncer que conmovieron al mundo del rock: la partida del camaleónico David Bowie y a finales de diciembre de Lemmy Kilmister, el frontman de Motörhead, banda que llegó a su fin, al irse a otro mundo este bajista tan crudo e influyente de grupos legendarios como Metallica. 

MUERE DAVID BOWIE, UNA ERA SE HA CERRADO

Bowie descansa en paz y deja un gran legado

Bowie descansa en paz y deja un gran legado

David Bowie ha muerto. El legendario icono del rock, quien siempre se caracterizó por reinventarse en cada etapa que planeaba para mostrar su música, se fue a los 69 años de edad, víctima del cáncer.

Y a pesar de la edad que tenía, no deja de ser una gran perdida para el rock, porque nadie como él logró combinar altos conceptos musicales con una estética visual de primer nivel, influyendo a muchas generaciones de músicos y artistas.

A través de las redes oficiales del músico, se informó sobre su deceso:

“David Bowie ha muerto en paz hoy rodeado de su familia, después de una valiente lucha de 18 meses contra el cáncer. Mientras muchos de nosotros compartirá la pérdida, pedimos respeto a la privacidad de la familia durante su tiempo de dolor”.

Apenas la semana pasada se había estrenado su nuevo video “Blackstar”, por lo cual se esperaba que volviera a compartir su arte en vivo con alguna gira, pero esto ya no será posible.

También., su último álbum “Blackstar”, el número 25, había obtenido buenas críticas musicales.

Las reacciones comenzaron a circular, como la del primer ministro de Gran Bretaña, David Cameron, quien lamentó la perdida de un “maestro de la reinvención”.

Ziggy Stardust, como también se le conocía, por esa personaje que lo catapultó en la era glam  setentera que él comandó, ya no podrá darnos más su arte, pero deja un legado para todos los gustos, pues su estilo siempre fue de vanguardia, porque imponía o rompía modas. Bowie siempre fue el personaje a seguir, el músico que había que estudiar para ver cómo se desarrollaría el mundo del rock. Es un golpe muy duro para todos los que nos inspiramos con su música.

Descanse en paz.

Les dejamos algunos videos de sus distintas etapas musicales:

 

DISFRÁZATE EN HALLOWEEN DE TERRORÍFICO ROCKSTAR

Live Evil: una portada icónica para inspirarse en Halloween

Live Evil: una portada icónica para inspirarse en Halloween

Ahora que se celebra el Día de Muertos y el Halloween, es característico que en nuestro país los niños y también los adultos (acompañando a sus hijos) se disfracen y salgan a pedir “calaverita”, por esta razón les recomendamos algunos disfraces rockeros para que salgan asustar y a divertir al vecindario.

Kiss: comenzamos con los disfraces de esta banda icónica, y es que hay material para hacerlo, puedes ir del Demon o incluso de The Fox, como lo hacía el extinto Eric Carr. Si quieres todos los accesorios podría ser una disfraz caro, pero te las puedes arreglar con colores negros y buena pintura para impresionar a tus amigos.

Si Eric SInger y Tommy Thayer se disfrazan del Catman y del Spaceman, ¿tú por qué no?

Si Eric SInger y Tommy Thayer se disfrazan del Catman y del Spaceman, ¿tú por qué no?

Marilyn Manson: aunque a Manson le disgusta que consideren su look como un disfraz, la realidad es que si usas su imagen de los 90’s, causarías una buena impresión, aunque no te recomiendo que enseñes las nalgas como hizo este rockstar en los MTV de 1997.

Marilyn Manson cuando asustaba a los cristianos

Marilyn Manson cuando asustaba a los cristianos

Rob Zombie: creo que aquí necesitarías mucho talco, para dar esa impresión que acabas de salir de la tumba, además necesitas una peluca bastante sucia, para que verdaderamente provoques horror.

Rob Zombie siempre tan diabólico

Rob Zombie siempre tan diabólico

Alice Cooper: Aunque el maquillaje siempre ha sido casi igual, podrías sacar tu traje de Primera Comunión y comprarte un sombrero de copa, para que tengas la imagen de ese promo-video del clásico “Welcome to the Nightmare”.

Alice Cooper es todo un showman

Alice Cooper es todo un showman

David Bowie: si se te da la andrógino y eres realmente atrevido, podrías vestirte de Ziggy Stardust, el disfraz más legendario de Bowie, con el cual conquistó el mundo del rock, pero corres el riesgo de que te confundan con un alien y llamen a la policía.

David Bowie siempre ha sido un artista de alto nivel

David Bowie siempre ha sido un artista de alto nivel

Slikpnot: aquí lo difícil es conseguir las máscaras, pero podrías sustituirla por la más común, la de Clown , así que si eres un maggot, quizás lo más complicado sería salir con la motosierra, esperemos que no te detenga la policía.

Slipknot y su Clown

Slipknot y su Clown

Inmortal: la realidad es que te puedes poner cualquier maquillaje con influencia del corpse paint, haciendo tus propios diseños, como si tuvieras una banda de black metal, solo necesitas el maquillaje blanco y negro, pero te recomiendo el de Inmortal, porque se ven bastante malignos. de hecho, si no hay frío, sal sin camiseta para que te veas como todo un vikingo maquillado.

Immortal es una banda con buenos disfraces

Immortal es una banda con buenos disfraces

GWAR: si lo tuyo es invertir tiempo y quieres dejar a todos con la boca abierta, puedes tomar prestadas las ideas de GWAR, una banda de thrash sui generis, y si te preguntan de qué te disfrazaste, puedes responder que eres un “guerrero interplanetario”. ¡Vaya imaginación!

GWAR  fue una banda más de imagen que de calidad musical

GWAR fue una banda más de imagen que de calidad musical

King Diamond: si lo prefieres puedes también tomar la personalidad de King Diamond, para que cuentes verdaderas historias de terror, pero debes concentrarte mucho en el maquillaje, el cual tiene mucha simbología oscura.

King-Diamond  es un master del horror

King-Diamond es un master del horror

Ghost: si quieres realmente llevarte la noche, no hay mejor opción que el disfraz de Papa Emeritus III, vocalista de la banda sueca Ghost, para que asustes con provecho a quien se te pare enfrente.

Ghost es una banda que impresiona visualmente

Ghost es una banda que impresiona visualmente

SCREAMING LORD SUTCH: RECORDANDO A UN PRECURSOR DEL SHOCK ROCK

Screaming Lord Sutch en acción

Screaming Lord Sutch en acción

Hace algún tiempo en Inquisidor71 hablamos de algunos personajes bizarros del rock, pero dejamos de lado a gente que con los años llegó a ser influencia en la música, aunque en su tiempo no fueran comprendidos y los críticos llegarán a mofarse de ellos.

Screaming Lord Sutch en acción

Screaming Lord Sutch en acción

Antes de KissAlice Cooper o el polifacético  David Bowie, en Inglaterra surgió un personaje llamado Screaming Lord Sutch, quien combinó su carrera musical con la política. De hecho podría considerarse como precursor del shock rock y de los temas enfocados al horror, porque se disfrazaba como Jack El Destripador, cuando interpretaba su tema “Jack The Ripper” en 1963, asustando con un poco de humor a su audiencia.

Llegó a ser tan querido en el ambiente, que grandes astros del hard rock le dieron todo su apoyo en una producción llamada Lord Sutch and Heavy Friends (1970), donde tocaron con él Jimmy Page, John Bonham (Led Zeppelin), Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow) , Keith Moon (The Who), Rick Brown (The Misunderstood), Nick Simper (Deep Purple) y Noel Redding (The Jimmy Hendrix Experience), así como el afamado músico de sesión Nicky Hopkins, y a pesar de tanto estrella, en una encuesta realizada por la BBC lo consideró el peor disco de todos los tiempos.

El vinil que hizo con sus amigos rockeros

El vinil que hizo con sus amigos rockeros

La realidad es que nunca fue tomado en serio y menos cuando creo su partido político llamado Official Monster Raving Loony Party. Desgraciadamente Lord Sutch se suicidó el 16 de junio de 1999, al parecer por el padecimiento de depresión que sufrió por varios años.

En este video que compartimos, interpreta “Jack The Ripper”, donde varias chicas se llevan el susto de su vida, cuando Screaming Lord Sutch se acerca a ellas, con toda la intención de hacerlas gritar y lo logra.

 

Aquí está en un festival en el mismísimo estadio de Wembley, donde está a plenitud mostrándose como un showman, saliendo de un ataúd, acompañado de chicas hermosas, absolutamente todo para divertir a su público.

10 TEMAS DE ROCK IDEALES PARA EL RINGTONE DE TU MÓVIL

Un ringtone rockero siempre es mejor

Un ringtone rockero siempre es mejor

Los ringtones en ocasiones son como huellas de nuestra personalidad, donde muchos podrán darse cuenta si eres alguien serio, bromista o hasta cursi, sin embargo, si eres rocker, lo más probable es que pondrás tus clásicos preferidos, para que todo mundo se sorprenda  cuando te están llamando y sepan que lo tuyo es el rock.

En muchas ocasiones no hay necesidad de comprar o bajar un ringtone a tu móvil, simplemente añades esa canción favorita de tus archivos MP3 y todo está hecho. Así que sugiero 10 canciones de rock de todo género, que pueden darle un toque personal a tu teléfono celular.

Podríamos comenzar con “Just Can’t get Enough”, de Depeche Mode, que tiene un inicio con sintetizador totalmente ochentero, de los tiempos de su ex lider Vince Clark, y prácticamente podría ser el soundtrack de esa época donde la música electrónica tuvo un desarrollo descomunal. Aunque probablemente cuando suene tu teléfono y sin verte, todos pensarán que eres el clásico cuarentón con aire juvenil. Chequen el video.

“Better” de Guns N’ Roses fue una canción que la hice mi ringtone por mucho tiempo, sonaba perfecta cuando me llamaban y por eso se las recomiendo totalmente, pero no le digan a nadie, no vaya a demandarme Axl Rose por usar su canción sin su consentimiento.

Otro clásico de rock ideal para tu celular es “Under Pressure” de  Queen a dueto con David Bowie. Sin embargo corres un riesgo, si escucha tu móvil algún rapero, pensará que fuiste super fan de Vanilla Ice, quien ganó mucho dinero con la línea de bajo que identifica ese tema, cuando lanzó “Ice, Ice baby”.

Si un ringtone debe estar en el teléfono de cualquier heavymetalero decente, es sin duda “Smoke on the water” de Deep Purple,  un riff que como dicen los buenos comerciales: “no podía faltar”.

También incluyo en esta lista “Come as you are” de Nirvana, con ese comienzo con efecto chorus profundo de una canción con todas las características del grunge y que se incluyó en el mìtico disco  Nevermind.

Este ring es para rockers que les encantan las situaciones más obvias y un mejor ejemplo de esto es poner en su teléfono “The Final Countdown” de  Europe, con esos teclados haciendo esas “trompetas” al puro estilo de una fanfarria.

Si quieres llamar la atención en tu oficina, en el restaurante o en cualquier reunión donde haya exceso de gente conservadora, no se me ocurre mejor ringtone que el riff espectacular de “Ride the Lightning” de Metallica, canción que tituló el segundo álbum de esta banda estadounidense.

No podía faltar el emblemático tema de AC/DC, “For Those About the Rock (We Salute You)”, donde seguramente todos te voltearán a ver cuando escuchen las primeras cuerdas tocadas por Angus Young con su característico sonido.

Estoy casi seguro que muchas personas de la tercera edad y algunos más jóvenes tienen “(I can’t get no) Satisfaction”, en el timbre de su teléfono, el más representativo clásico de The Rolling Stones.

Finalmente mis recomendaciones terminan con “For the Love of God” de Steve Vai, para que tu móvil se ponga virtuoso.