RECORDANDO A DOS GENIOS: JOHN LENNON Y DIMEBAG DARREL

John Lennon siempre fue polémico

John Lennon siempre fue polémico

John Lennon (1940-1980)

Recuerdo que era el 9 de diciembre de 1980 y mi madre me preparaba mi desayuno para ir a la escuela. Solo tenía 9 años de edad cuando me sorprendió lo que decían en la televisión, habían asesinado un día antes (el 8 de diciembre ) a un músico famoso llamado John Lennon.

Los noticieros solo hablaban del suceso, los periódicos tenían la foto de Lennon tirado tras las balas que atravesaron su espalda, tras dar un autógrafo a su asesino, Mark Chapman.

A pesar de que había escuchado el Abbey Road en innumerables ocasiones, no identificaba a los integrantes de The Beatles, pero con la muerte de Lennon y los especiales que pasaron por su muerte, me enteré absolutamente de toda la historia, de todos sus logros y de la importancia que tenían en el mundo del rock.

Se volvió mi integrante favorito porque hacía excelentes composiciones y en su carrera solista también brillaba,  aunque para serles sincero, jamás pude entender su mensaje de amor y paz,  porque la vida me ha enseñado que el odio, el rencor y la avaricia es una constante en los seres humanos. Por mucho que se inspirara Lennon en darnos un mensaje positivo, su intención quedaba superada por la realidad y se comprobó cuando fue asesinado sin misericordia.

Además hablar de amor y paz cuando tienes millones de dólares en el banco es muy fácil, hasta cierto punto muy cómodo. Cuando hizo su rueda de prensa en Montreal, acostado junto a Yoko Ono, en la llamada “La cama de la paz”, protestando por la guerra en Vietnam, muchos periodistas lo cuestionaron sobre ese punto y creo que las críticas tenían razón, para ser activista hay  que hacer algo más que declaraciones y  lo hizo cuando apoyó a grupos que estaban en contra del gobierno estadounidense, cuando el compositor decidió residir en Nueva York.

Sin embargo, ese apoyo financiero probablemente fue el motivo de su muerte y la historia oficial del asesino solitario protagonizado por Mark Chapman, quizás no sea  cierta y solo fue un tipo que recibió una orden del gobierno de Estados Unidos para matar a Lennon.

Dimebag Darrell fue un monstruo de la guitarra

Dimebag Darrell fue un monstruo de la guitarra

Dimebag Darrell (1966-2004) 

Cuando escuché a Pantera no lo podía creer, porque estaba sorprendido por el enfoque tan heavy e innovador que tenía su guitarrista Dimebag Darrell. 

Velocidad, precisión, limpieza, manejo combinado de escalas con sonidos suspendidos y lanzados por el trémolo, fueron su sello y además puso de moda a las guitarras Washburn y y a los amplificadores Laney, cuando todos usaban Marshall.

Luego tuve la oportunidad de ver al grupo de Darrell, Pantera, abriendo en conciertos masivos, para Kiss y Metallica, respectivamente, dejándolos en aprietos, porque realmente enloquecían al público.

Recuerdo cuando estaba a un lado del escenario, viendo las guitarras Wahsburn de Darrell, mientras su técnico las probaba, sonaban tremendo. Yo parecía niño embelesado, viendo esos juguetes que hacían metal honesto y espectacular.

Dimebag Darrell pronto se convirtió en mi guitarrista favorito, solo abajo de Ace Frehley, aunque consciente que era mejor que el spaceman, curiosamente también el requintista de Kiss era el liro preferido de Darrell.

De repente, sus colegas  lo copiaron y lo respetaron, Frehley ya usaba amplificadores Laney,  Zakk Wylde lo consideraba su máxima competencia y Kerry King de Slayer le pedía consejos para tocar.

Luego hubo problemas en Pantera, el cantante Phil Anselmo ya no quería grabar y formaba otras bandas, fue entonces que Darrell junto a su hermano Vinnie Paul, formaron Damageplan. 

Y cometieron un error, volver a tocar en bares, donde la gente puede entrar con armas y desgraciadamente eso sucedió cuando un ex militar trastornado, quien culpaba a Darrell de la separación de Pantera, lo mató a quemarropa, así como a miembros del staff de Damageplan y personas de la audiencia.

Fue en el noticiero del 8 de diciembre del 2004 cuando me enteré de su muerte, simplemente no lo podía creer.

En ese tiempo no existía Twitter ni Facebook, menos Youtube, fue así como se improvisó una página web donde los administradores recibieron las condolencias de los colegas de Dimebag, recuerdo haber leído palabras de Tony Iommi de Black Sabbath, de Dave Mustaine de Megadeth, etc.

A su funeral fueron todos, y como Darrell era super fan de Kiss, Simmons le donó el ataúd con el logo del grupo y hasta Eddie Van Halen le dejó una de sus guitarras en su última morada.

Su recuerdo sigue en su obra, y yo sigo estudiando su estilo, aunque para serles sincero, es muy difícil hacer sus solos, pero cuando avanzas un poco, te pones contento, y eso era lo que provocaba con Pantera y su extraordinaria forma de tocar, te hacía feliz.

A PESAR DE TODO, TONY IOMMI SIEMPRE TIENE UN RIFF EN LA MANGA

Tony Iommi sigue componiendo

Tony Iommi sigue componiendo

“No puedo realmente hacer más esto”, admitió Tony Iommi, guitarrista de Black Sabbath, quien cerrará su ciclo con su banda, en una gira de despedida que comenzará en enero de 2016 en Estados Unidos y continuará por Oceanía.

Entrevistado por el diario Birmingham Mail, el maestro de los grandes riffs de heavy metal, y quien ha estado luchando contra el cáncer de linfoma, indicó que su cuerpo no soportaría más tiempo en gira.

“Ha sido genial, pero es el momento de parar ahora. No me malinterpreten, me encanta dar conciertos, pero los viajes y el agotamiento que causan las giras es el problema”, manifestó.

Próximamente tendrá pruebas para ver si el cáncer de linfoma que ha padecido no ha regresado a su cuerpo.

Sobre la gira de despedida opinó: “definitivamente es el final, nosotros no vamos a hacerlo de nuevo”.

Indicó que los fans podrán tener un gran show: “va a ser una gran producción y estaremos armando un set list que traza la carrera de la banda desde nuestros días viejos en Birmingham. Todos los temas favoritos de los fans van a estar ahí. Estamos buscando incluir algunas canciones que rara vez hemos tocado en vivo. Todo el material será de álbumes en los que Ozzy es el cantante”.

Sobre un nuevo disco de Black Sabbath todavía no hay nada seguro, pero Iommi no ha dejado de componer:

“He estado ocupando escribiendo canciones desde las sesiones del álbum 13. En este momento pensamos que podría haber otro álbum de Sabbath, pero eso está en el aire, así que no sé cuándo o dónde podría aparecer. Sin embargo, las pistas están listas”, detalló.

¿QUÉ HARÁ BLACK SABBATH DESPUÉS DE SU GIRA DEL ADIÓS?

Black Sabbath terminará su historia

Black Sabbath terminará su historia

Black Sabbath ha anunciado que realizará su última gira, lo que definitivamente es una noticia triste para sus fans, pero también una decisión coherente por la avanzada edad de sus integrantes, los cuales han tenido una carrera envidiable.

Pero…¿qué harán los miembros de este grupo después del final del tour? Hagamos el análisis correspondiente:

Tony Iommi todo un master

Tony Iommi todo un master

Tony Iommi (guitarrista): ha estado en tratamiento de quimioterapia ante el cáncer que padece, por lo cual seguramente esto lo ha dejado muy agotado y debe tener el deseo de cerrar su ciclo como maestro de los riffs de la manera más digna.

Sin embargo, si lo vemos recuperado totalmente quizás sería muy eficaz produciendo a otras bandas o componiendo para las nuevas generaciones de grupos de metal, que tanta falta les hace aprender sobre cómo deben realizar un riff que se vuelva clásico.

Geezer Butler aún tiene energía

Geezer Butler aún tiene energía

Geezer Butler (bajista): quizás ya no quiere componer ni una letra más o una línea de bajo más para otro disco de Sabbath, es lógico que después de estar tantos años en la agrupación, con diferentes alineaciones, quiera descansar de su leyenda, pero este tipo todavía lo veo con mucha energía en el escenario que lo más seguro es que vuelva a tocar con Ozzy.

También es probable que forme otra banda pero tocando a nivel más íntimo, en lugares pequeños, a menos que desee hacer un super grupo con algunos otros de sus contemporáneos y ahí si haría más ruido para las masas.

Ozzy seguirá sacando discos

Ozzy seguirá sacando discos

Ozzy Osbourne (cantante): desde hace mucho no tiene la misma voz, su tono agudo se perdió hace varios discos y en los últimos años canta más grave. La realidad es que si hubo una reunión de Black Sabbath es porque su carrera solista comenzó ir de más a menos, con un público que lo comenzó a identificar más por su reality The Osbournes de hace algunos años en MTV que por su leyenda.

Por eso es que tuvo que volver a las raíces, para recordarle al mundo de dónde venía. Sin embargo, como los otros Sabbath, también ya debe estar harto de giras, o por lo menos no se ve 10 años más con Iommi y Geezer, aunque quizás de él si se espera un nuevo álbum, una nueva y última campanada sorpresa, como las que acostumbró a dar constantemente en su carrera en los 80’s y 90’s.

Bill Ward se quedará en casita

Bill Ward se quedará en casita

Bill Ward: como todos sabemos, así como no hizo la gira del reencuentro, porque acusó a la banda de no hacerle un contrato -aunque después salieron versiones en el sentido de que simplemente quería más dinero- en este final tampoco estará presente.

Es una lástima que el baterista original de Sabbath no quiera salir a hacer una gira más, o no lo convenzan con un buen contrato. Mientras, creo que este músico seguirá con algún programa de radio en una estación local, viviendo tranquilamente en Estados Unidos.

BRUCE DICKINSON LUCHA CONTRA EL CÁNCER

Bruce Dickinson lucha contra el cáncer

Bruce Dickinson lucha contra el cáncer

El cantante de Iron Maiden, Bruce Dickinson, estará fuera de circulación de los reflectores públicos, porque comenzará un tratamiento intenso de quimioterapia y radioterapia contra el cáncer que padece en su lengua, donde se tienen pronósticos positivos para enfrentarlo, ya que afortunadamente fue detectado a tiempo en un chequeo de rutina que le fue realizado a fines del año pasado.

El hiperactivo frontman de la Doncella de Hierro también tendrá que retirarse un tiempo de sus otras actividades en el sector de la aeronáutica, donde se desempeña como empresario y piloto.

En un comunicado publicado por Iron Maiden en su sitio web pide la comprensión de fans y prensa para este difícil momento que está enfrentando Bruce Dickinson y prometen que en mayo próximo informarán sobre la evolución del tratamiento del cantante.

Dickinson se une desafortunadamente a otros colegas que han tenido que enfrentar el cáncer como el legendario Ronnie Jame Dio quien tuvo este mal en el estómago, muriendo hace cinco años. Vivian Campbell de Def Leppard y Tony Iommi de Black Sabbath, están luchando contra el cáncer de linfoma, y a pesar de llevar duros tratamientos, han continuado en grabaciones y en giras.

Esperamos que Bruce Dickinson se recupere totalmente del cáncer que padece en la lengua, porque aún tiene mucho que dar en el mundo del heavy metal.

BLACK SABBATH DA CÁTEDRA DE HEAVY METAL EN MÉXICO

Ozzy con Black Sabbath todavía tiene energía

Ozzy con Black Sabbath todavía tiene energía

En cualquier ámbito de trabajo se llega a pensar que cuando una persona llega a la tercera edad, ya no tiene posibilidad de ser productivo, pero ese pensamiento actual  era una aberración en los tiempos antiguos, donde la sabiduría de los ancianos era el punto de partida para tomar acciones, debido a la gran experiencia que tenían.

Y eso precisamente es lo que pasa en el rock, cuántas veces he escuchado “esos tipos ya están viejos”, “ya no sirven para nada”, pero cuando suben al escenario demuestran que las décadas que llevan tocando se plasman en interpretaciones perfectas y esto es precisamente lo que vimos con Black Sabbath en el Foro Sol de la Ciudad de México.

Ozzy Osbourne (cantante), Geezer Butler (bajista), Tony Iommi (guitarra) y Tommy Clufetos (baterista invitado), dieron una cátedra de cómo se debe tocar: con furia, con el feeling a todo lo que da, y a la vez  limpio, nota por nota, ¡como lo escuchas en el disco! y  sonido de ingeniería perfecto, la mejor acústica que he escuchado en años en el Foro Sol, lo que me hace pensar que muchas veces  no es culpa del lugar, sino de ¡cómo tocas!

Ozzy Osbourne y Tony Iommi, los maestros del metal

Ozzy Osbourne y Tony Iommi, los maestros del metal

Los Sabbath en cada tema demostraron porque son considerados los arquitectos del heavy metal, ya que llevaron a la audiencia a un estado casi hipnótico, donde se pudo apreciar la calidad interpretativa en cada clásico.

Por otro lado, Megadeth como grupo abridor, en una hora tocando lució con toda su habilidad musical y las pantallas, donde mostraron un concepto de cine-concierto, lo que me pareció algo fresco, al final de su presentación hasta hubo créditos de todo el staff que los acompaña. Dave Mustaine sigue estando en forma y la mayoría nos quedamos con ganas de escuchar más de su  banda.

Tony Iommi se ve totalmente recuperado del cáncer

Tony Iommi se ve totalmente recuperado del cáncer

Sin embargo, al salir Black Sabbath demostró que ni Megadeth con su velocidad y metal más moderno podría eclipsarlos, aunque como pasa con los grupos principales le subieron más a la consola y dejaron a todos más que satisfechos, como anteriormente detallamos.

Definitivamente para Inquisidor71 este concierto está en el No.1 del ranking (personal) de todos los tiempos. A Sabbath ya los había visto a inicios de los 90’s con Ronnie Dio, y el sonido en ese lugar tan difícil para la acústica fue igualmente perfecto, por lo que volvemos a comprobar que esta banda es una de las mejores en vivo.

Señores respeten a sus mayores y los miembros de Black Sabbath son los mayores para cualquier banda de metal o rock que se crea la gran cosa.

SET LIST BLACK SABBATH:

  • War Pigs
  • Into the Void
  • Under the Sun/Every Day Comes and Goes
  • Snow Blind
  • Age of Reason
  • Black Sabbath
  • Behind the Wall of Sleep
  • Solo bajo Geezer Butler
  • N.I.B.
  • End of the Beginning
  • Fairies Wear Boots
  • Rat Salad
  • Solo de bactería Tommy Clufetos
  • Iron Man
  • God is dead?
  • Dirty Women
  • Children of the Grave
  • Introducción Sabbath bloody Sabbath
  • Encore: Paranoid

ROCKEROS EN EL HOSPITAL: TICO TORRES Y OTROS ENFERMOS

Tico Torres se recupera de otra operación

Tico Torres se recupera de otra operación

De mal en peor está sufriendo en su salud el baterista Tico Torres, miembro de la banda de rock Bon Jovi.

La salud de Torres comenzó a estar mal en México el pasado 10 de septiembre, cuando los médicos detectaron que tendría que operarse urgentemente de la apéndice, lo que resultó en la cancelación del concierto que se tenía programado en México y luego en Argentina.

Y cuando se preparaba para estar con Bon Jovi en un concierto en Brasil en Rock in Rio, comenzaron a darle fuertes dolores abdominales, y el diagnóstico fue que tendría que operarse de la vesícula, por lo cual nuevamente fue intervenido. Sin embargo, ahora la banda no decidió cancelar la presentación de ayer viernes (20 de septiembre), por lo que el lugar de Tico lo tomó su colega Rich Sacannella.

Por lo visto, Torres tendrá que darse un descanso todo este fin de año, recuperar fuerzas de sus operaciones y volver a los escenarios hasta el 2014

La situación de este baterista, nos recuerda que en el rock existen más consagrados que han estado en tratamientos de salud intensos,  por ejemplo:

Tony Iommi de Black Sabbath por el cáncer de linfoma, ha estado en quimioterapia y radioterapia, al parecer ya terminó su tratamiento, pero todos sabemos que esta enfermedad no se va fácilmente.

Bret Michaels de Poison desde toda la vida se inyecta insulina por su la diabetes que padece. Y su fuerza de recuperación es tremenda, porque hace tres años tuvo un derrame cerebral del cual salió muy positivamente.

Slash tiene que evitar emociones fuertes, ya que actualmente tiene un marcapasos, y antes tuvo la ayuda de un desfibrilador que evitaba que pararan sus latidos y mantenía estable su corazón, el cual se cansó ante los excesos con las drogas que tuvo por mucho tiempo en su juventud. Al ex Guns N’ Roses sólo le daban cuatro semanas de vida, pero ante su disciplina todavía lo tenemos vivito y coleando en 2013.

El baterista de los Rolling Stones, Charlie Watts sufrió cáncer de garganta en 2004, pero logró superarlo, y a pesar de que quedó débil y más delgado de lo que ya era, está nuevamente tocando con esta banda y ya tiene 72 años.

Keith Richards también guitarrista de los Stones, padece artritis, y a pesar de que es una enfermedad dolorosa, mantiene activo sus dedos, tocado esos riffs que lo han hecho un inmortal del rock.

Tom Keifer de Cinderella por mucho tiempo sufrió lesiones en su garganta, pero tras varias operaciones logró superar ese mal que paró su carrera, y ya hasta grabó un disco solista. ¡Bien por él!

Jack Russell, ex cantante de Great White ha padecido mucho en su salud, debido al abuso constante de drogas, por lo que ha sido intervenido en varias ocasiones, hasta el punto que ha sobrevivido a la perforación de un intestino, causándole también problemas al caminar. Sin embargo, ha logrado recuperarse y sigue cantando con bríos.

Y para cerrar este artículo de padecimientos rockeros, les recordamos esta frase que dicen irónicamente los comerciales de refrescos,  “coma frutas y verduras”.

BLACK SABBATH LOGRA CON 13 UN ÁLBUM DE GRAN NIVEL

Tony Iommi, Ozzy Osbourne y Geezer Butler siguen más que vivos

Tony Iommi, Ozzy Osbourne y Geezer Butler siguen más que vivos

Cuando una gloriosa banda de rock regresa después de muchos años con sus más legendarios integrantes, los fans y la crítica especializada siempre espera con ansias el nuevo material y esto es precisamente lo que se ha visto  reflejado en la nueva producción de los iniciadores del heavy metal, Black Sabbath, con su álbum  13.

En este disco, Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler  y su baterista invitado Brad Wilk, tratan de una forma absolutamente calculadora emular el espíritu de su primer álbum Black Sabbath y de su segundo Paranoid.

Tomando como base estas producciones, crean temas en tiempo lento, donde se nota la experiencia de una banda que sabe perfectamente qué hacer, como si estuvieran haciendo el proyecto de una casa siguiendo todas las indicaciones de su plano.

En sólo ocho temas, comenzamos con “End of the Beginning”, la cual si hubieran querido la habrían titulado “Black Sabbath II”, por la forma en que comienza, con esas notas en tiempo lento para después sonar la totalidad del  power chord en toda la canción y es donde se nota que Tony Iommi regresa al estilo Sabbath de los primeros discos.

El sencillo “God is Dead?”  refrenda el estilo del CD, mostrando expectación y misterio en su comienzo, para explotar en riffs que deleitan, seguramente en poco tiempo estarán dentro del catálogo clásico de esta banda.

También notamos  que la  voz de Ozzy ha perdido mucho de su tonalidad y fuerza, pero a pesar de que pudo haber sido ayudado por efectos de grabación, declina ese apoyo y lo escuchamos directo, como acostumbraban grabar en los 70’s.

En “Loner” ya se sienten un poco más alejados de igualar el estilo antiguo, y se concentran en una melodía que podría ser un poco predecible, pero que nos da un rock entretenido y podríamos  decir que cumplidor.

Con “Zeitgest”   rememoran la producción y estilo de esa calmada y relajante canción “Planet Caravan II”, del disco Paranoid, logrando un resultado efectivo, y Ozzy se escucha más suelto, con más fuerza que en los anteriores temas, aunque también es ayudado con un poco de efecto “chorus” en su interpretación.

Luego nos vamos con “Age of Reason” y es por fin donde comenzamos a oír “metal Sabbath” totalmente depurado y del siglo XXI, con excelente ritmo y esas preparaciones excelentes para ir al coro, donde Iommi demuestra por qué es  el maestro del riff,  realmente se escucha brillante.

Pero si este disco ya se estaba poniendo bueno, con “Live Forever”  escuchamos a Sabbath adueñándose nuevamente de cualquier fan que los haya abandonado, porque tocan con autoridad, desarrollando otro temazo, demostrando lo que hacen los maestros del heavy metal, aunque hayan dejado de ser unos jovencitos hace décadas.

Con “Damaged Soul”,  por fin escuchamos a Ozzy, como lo hubiéramos querido disfrutar en todo el álbum -con más fuerza en las vocales- esta canción para mí es otro clásico de gran nivel, donde escuchamos riffs punzantes y qué decir del puente para irse al solo de armónica y requinto. ¡Toda una lección  de cómo hacer metal blusero de primer nivel, maestros!

“Dear Father” retoma la temática del inicio del álbum, para después poner velocidad machacante y efectiva. En los últimos segundos retumba el efecto de un trueno y la lluvia, tal y como inicia su historia con el tema “Black Sabbath” de su primer álbum homónimo. Lo que me hace pensar que es un indicio o señal de que están dando un final para siempre a la edición de discos.

La producciòn de Rick Rubin es impecable, de hecho hace un trabajo tremendo en la sección rítmica, donde el bajo de Geezer Butler suena claro y agresivo, como si fuera otra guitarra eléctrica y no sólo estuviera acompañando los redobles y certeros golpes a la tarola de Brad Wilk.

En Inquisidor71 no acostumbramos poner estrellas a las críticas de discos, pero esta producción de Black Sabbath sin duda, es el mejor regreso de una banda clásica, y los números ya se han visto logrando el primer lugar en el Reino Unido y otros países.

Nota: En la edición de lujo de 13, se añaden los temas “Methademic”, “Peace of Mind”, “Pariah”, que suenan con más velocidad, quizás más al estilo que hace Ozzy como solista. Al principio pensé que no los habian añadido al álbum estándar para ganar más dinero, pero en realidad parece ser el comienzo de otro disco, con otro estilo y temática y probablemente por eso dejaron esas canciones en otra zona.