CUANDO YA ES HORA DE RETIRARSE: POR EL BIEN DEL PRESTIGIO

Paul Stanley se sigue viendo bien, pero no todo es lo que parece.

Paul Stanley se sigue viendo bien, pero no todo es lo que parece.

 

Nuestros héroes están envejeciendo, el paso del tiempo es cruel y obviamente sus habilidades musicales se ven mermadas, pero por alguna extraña razón, la cual seguramente es económica, no se retiran, siguen activos, luchando cara a cara contra Cronos.

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Klaus ya no canta como antes

Scorpions: quién no ha visto lo cansados que lucen los Scorpions. Klaus Maine solo cumple en vivo, ya quedó hace mucho tiempo atrás el vocalista de gran rango que fue. Hace algunos años la banda alemana de Maine anunció su retiro, pero… ¡regresaron!

Paul seguramente no quiere retirarse

Paul seguramente no quiere retirarse

Kiss: Lo mismo le ha pasado a Paul Stanley de Kiss, quien ya no alcanza ninguna nota alta, es patético ver que solo habla las canciones, ya no canta desde hace mucho el Starchild, aunque se siga viendo bien y toque tremendo con su guitarra.  Quizás ya es hora de decir adiós a los escenarios o de buscar otro cantante que acompañe a Simmons.

Angus Young hace todo por conservar la leyenda de AC/DC

Angus Young hace todo por conservar la leyenda de AC/DC

AC/DC: el guitarrista Angus Young ha visto como se desmorona su banda. Su hermano Malcolm con quien fundó AC/DC murió, aunque previamente se retiró porque padeció demencia. Luego su vocalista Brian Johnson no pudo cantar más, el médico le advirtió que si continuaba de gira se quedaría sordo, por lo cual fue sustituido por un tiempo por el egocéntrico cantante de los Guns N’ Roses, Axl Rose. No sabemos en qué pare esta banda, pero esto ya parece Angus Young y sus amigos.

Downing y Tipton en su juventud derrocharon talento y energía siempre al 100 %

Downing y Tipton en su juventud derrocharon talento y energía siempre al 100 %

Judas Priest:  los pioneros del heavy metal se quedaron sin sus cerebros, primero el guitarrista KK Downing anunció su retiro en 2011, mientras que Glen Tipton, en este 2018 informó que se retiraba de las giras porque padecía las últimas etapas de la enfermedad de Parkinson, esto impedía que pudiera tocar las partes más complejas de sus solos. Es decir, ahora Judas se ha convertido en la Rob Halford Band.

Ozzy sigue viviendo de su gran historia

Ozzy sigue viviendo de su gran historia

Ozzy Osbourne: aunque Black Sabbath se retiró de los escenarios, el vocalista con quien alcanzaron la gloria, Ozzy Osbourne, sigue en activo, pero su voz igualmente ya no es la misma y todo el profesionalismo se lo deja a sus músicos, mientras él hace como que canta. Algunas noches son fatales, en otras sale inspirado, la realidad es que tiene varios años sin dar el 100 por ciento. Todo parece indicar que está en su última gira como solista (“No More Tours 2”), aunque por la ambición de su esposa Sharon Osbourne, su manejadora, quizás siga subiéndose a un escenario, aunque ya casi ni se mueva en éste.

Se dice que los Deep Purple pronto se retirarán. Esperemos que cumplan.

Se dice que los Deep Purple pronto se retirarán. Esperemos que cumplan.

Deep Purple:  si padeces insomnio y quieres dormir, no hay mejor cosa que ir a ver a Deep Purple, banda que desde finales de los 60’s se fundó y luego tuvo algunas pausas largas en los 70’s y 80’s, pero ahora siguen girando por todos los países donde se les contrate, debido a que su leyenda los sostiene, pero a nadie le interesa escuchar sus discos nuevos y cuando insisten en tocar material inédito, no hay  mejor cosa que acurrucarse en el asiento. “Me despiertan cuando toquen Smoke on the Water”.

Tiene rato que el líder de W.A,.S.P. se ve cansado

Tiene rato que el líder de W.A,.S.P. se ve cansado

W.A.S.P.: aquí no es cuestión de edad sino de actitud, Blackie Lawless lleva rato estafando a sus fans con presentaciones mediocres, donde su voz ya no es la de antes, llegando al grado de abusar de las pregrabaciones para apoyarse. Y cuando no puede cantar, todo se lo deja a los coros de su público.

¿Será la alimentación, las drogas o el spa? No sabemos pero no se les ve ganas de retirarse a los Rolling Stones.

¿Será la alimentación, las drogas o el spa? No sabemos pero no se les ve ganas de retirarse a los Rolling Stones.

Nota:  hay otras bandas de rock igual o más longevas, pero no son tan necios como los ya mencionados, que años tras año no dejan de estar presentes, como si fueran un grupo nuevo a quien le exigen que venda un nuevo álbum.

Esto lo menciono porque todavía tenemos a unos The Rolling Stones, que aunque parecen momias de Egipto, todavía suenan muy dignamente en vivo. Otro ejemplo es Rush, que se dan sus pausas en su natal Canadá y luego retornan, pero siguen impresionante en sus presentaciones. Es más, podría regresar Led Zeppelin y volverían a poner el mundo del rock de cabeza, porque sus integrantes, a pesar de su avanzada edad, gozan todavía de excelentes facultades musicales.

Y hay otros que no entiendo porque se retiraron, cuando todavía tenían energía para seguir sin problemas, un ejemplo de esto son los Mötley Crüe o Twisted Sister. Pero bueno…. como decimos en México, cada quien su vida.

 

VINNIE PAUL “SE REÚNE” CON SU HERMANO DIMEBAG. MUERE A LOS 54 AÑOS.

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Vinnie Paul descansa en paz

El icónico baterista Vincent Paul Abbot más conocido como Vinnie Paul, se fue a dormir tranquilamente a su habitación en su hogar en Las Vegas, sin imaginar que el viernes 22 de junio sería el último día en su vida, su última noche; simplemente ya no despertó, al parecer fue un ataque cardiaco. Al morir dejó en shock a su familia, amigos, colegas,  fans y a la prensa especializada.

Todavía era joven para morir, tan solo 54 años tenia Vinnie Paul,  quien formaba parte de la banda Hellyeah, pero  siempre será recordado por ser el extraordinario baterista de los legendarios Pantera, banda de metal que reinó en este género a finales de los 90’s e inicios del siglo XXI, cuando Metallica dejó de ser extremo y todos los headbangers respetables optaron por dejar de escuchar las composiciones de Lars Ulrich y James Hetfield, para comprar los discos de los creadores de discos como  Cowboys From Hell o el sensacional Vulgar Display of Power.

Vinnie era el hermano del genio en la guitarra Dimebag Darrell, quienes juntos llevaron a Pantera a ser los número uno en el mundo del metal, sin dar ninguna concesión, sin power ballads, sin doblar las guitarras (tocaban como el clásico Van Halen, cuando venía el solo, la base rítmica también se lucía para mantener la emoción). Nunca quisieron  sonar a grunge, porque ellos fueron los que mantuvieron el espíritu del metal en alto cuando todo mundo quería sonar como  Nirvana.

Yo estaba orgulloso de ellos por todo lo anterior descrito y porque  Pantera representaba también el lado extremo de cualquier persona: “más cerveza, más mujeres, más gritos, más euforia, más malas palabras, todo crudo y sin censura”, con la única conclusión de que en esta vida, siempre la debemos pasar bien.

Curiosamente después supe que eran unos alcohólicos  y fiesteros de primer nivel. Vinnie y Dimebag eran fanáticos de Kiss, pero más fanáticos de Ace Frehley y Peter Criss, por eso bebían como si no hubiera otro día, porque sus ídolos el Spaceman y el Catman, eran extremos en sus diversiones.

Vinnie era la voz de Pantera, él detallaba dónde sería la gira, que estaban haciendo en cada álbum, qué concepto buscaban en cada CD,   con la única de filosofía de “el siguiente disco debe ser más pesado”.

Pero luego vinieron las desgracias para que Pantera desapareciera:

1.- El cantante de Pantera, Phil Anselmo, se enfermó de la espalda y aunque se recuperó la enfermedad fue su pretexto para ya no trabajar con el grupo que lo hizo famoso y seguía grabando discos pero con otros músicos. A mi parecer sabía de la importancia de su potente y característica voz y por eso abusó de su ego para hacer esperar a los hermanos Abbot, hasta que él quisiera volver a la banda.

2.- Pero el ego de Vinnie también era grande y el de su virtuoso hermano más y ambos se cansaron de esperar a Anselmo y prefirieron formar otra banda llamada Damageplan, la cual si lo analizamos nunca debió existir, porque significó el fin de Pantera para siempre, sin embargo la música era buena, de hecho considero que se mantenían a la vanguardia y ahora escucho a muchas agrupaciones que han copiado el estilo de esta banda post Pantera.

3.-  Todavía no me explico porqué Damageplan desarrolló su gira en bares o clubes, quizás Vinnie Paul no quiso abrir para nadie en estadios, era comprensible, después de estar en Pantera sería ridículo abrirle a Korn, pero tampoco era opción volver a tocar donde todos empiezan.

4.- Y por tocar en bares, un tipo que era un ex marino, que estaba borracho, disparó a matar en contra de Dimebag. Vinnie Paul no pudo hacer otra cosa más que ver con impotencia cómo asesinaban a su hermano.

5.- Vinnie Paul jamás le perdonó a Phil Anselmo su declaración a una revista de rock, donde culpaba a Dimebag Darrell de la separación de Pantera, y además lo hizo responsable de incentivar el asesinato contra su hermano.

6.- La muerte de Dimebag no solo fue el fin de Damageplan, también fue el de una reunión de  Pantera. Aunque en los últimos años la prensa especializada consideraba que esta banda podría regresar con el super guitarrista Zakk Wylde, por su gran habilidad y porque fue amigo de Vinnie Paul y de su hermano.

7.- Sin embargo, el retorno de Pantera ahora es totalmente imposible, Vinnie Paul ha muerto, los  hermanos Abbot fundaron esta banda y también se la llevaron a la tumba y ahora serán una leyenda más en el firmamento de estrellas del heavy metal.

Vinnie Paul  no deja hijos, nunca se casó, su esposa siempre fue la música, se entregó a su batería, a la composición y a la producción al 100 por ciento. Antes de morir dejó todas las pistas grabadas de su instrumento para el sexto álbum de  la banda Hellyeah.

Las reacciones en el mundo del metal no se hicieron esperar, desde Zakk Wylde hasta Slash y Duff Mckagan de Guns N’ Roses,  Paul Stanley de Kiss, Dave Mustaine de Megadeth, Sebastian Bach, etc. Todos dieron sus condolencias.

Será enterrado en Texas, su ciudad natal, junto a su hermano Dimebag y su madre. Pantera se volverá a formar pero en otra dimensión, estoy seguro que despertó en la otra vida, sorprendido al ver a su carnal recibiéndolo con un gran abrazo.

Adiós Vinnie, descansa en paz.

 

GENE SIMMONS DE KISS PIERDE SU CABELLERA

 

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El demonio ya luce calvo

Ahora Gene Simmons de Kiss nos sale con que perdió una apuesta con su esposa, por no controlarse en su dieta, sucumbiendo a las delicias de comer pastel, y como castigo a su falta de disciplina gastronómica,  tuvo que raparse totalmente.

Ahora luce un look totalmente calvo al estilo de ese personaje de una serie setentera llamada Kojak o bien como su colega,  el guitarrista Bob Kulick, hermano del legendario Bruce Kulick.

Sin embargo, sospecho que ya tiene rato siendo calvo, porque la sospechosa fijación e inamovilidad de su acostumbrado peinado siempre lucía igual desde hace varios años, de hecho recuerdo que su hijo Nick alguna vez en el reality que hicieron para la tv estadounidense le hizo burla al afirmar que su cabellera parecía un “casco”.

La foto la publicó en su Instagram.

 

LA KISSTORIA VUELVE PARA VINNIE VINCENT

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Tras 20 años, el pasado 19 de enero de 2018, volvió a reaparecer el ex guitarrista de Kiss, Vinnie Vincent en una de las clásicas convenciones sobre esta banda realizada en Atlanta, Estados Unidos.

Habló de varios episodios desde su entrada a Kiss, lo cual fue muy interesante enterarse que Paul Stanley no lo quería en el grupo,  hasta lo que estuvo haciendo por tanto tiempo en su autoexilio de la industria musical. Y qué hizo, nada, solo componer y tocar su guitarra, sin aclarar de qué vivió en todo este tiempo, al parecer nadie le grabó  nada y tampoco publicó nuevos trabajos.

Dejó de ser flaco, ahora se ve con abdomen prominente, pero sin faltar su exceso de maquillaje que lo hace ver, como siempre, bastante andrógino, y todavía conserva su cabellera.

Se vio a un Vinnie Vincent con esperanza, pero a la vez triste, quizás tratando de olvidar los malos momentos, como los pleitos con su segunda esposa, quien ya murió, las demandas por regalías contra Kiss, y sus recuerdos con su primera pareja, quien tras separarse del guitarrista, se dedicó a la prostitución y para su mala suerte un cliente la asesinó.

Ahora Vinnie volverá a ser parte de la kisstoria, porque se reunirá con Gene Simmons en la gira de promoción que realiza el Demon, promocionado su colección de grabaciones inéditas llamada Vault Experience, el próximo 14 de abril en Nashville, donde seguramente centrarán la reunión en la  colaboración que hicieron en el tema “I wanna live”.

Todavía en noviembre Simmons afirmaba que jamás volvería a trabajar en nada con Vinnie Vincent, pero como ahora está haciendo la promoción de este material, pues negocios son negocios.

Así que este guitarrista volverá a trabajar con el músico que lo llevó a Kiss, y si es verdad que limaron asperezas, probablemente algún día vuelvan a componer algo espectacular para el último disco de esta banda, con la garantía de que probablemente vuelvan a hacer un clásico más, como varios que se hicieron en la era de los discos Creatures of the Night, Lick it Up e incluso en Revenge. 

Aquí les compartimos algunos videos subtitulados al español de la convención en Atlanta, donde reapareció Vinnie Vincent.

MEDIO KISS ORIGINAL VUELVE A REUNIRSE EN VIVO

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Ace Frehley y Gene Simmons en los tiempos de gloria

Después de 16 años, medio Kiss original volvió a reunirse, el guitarrista Ace Frehley y el bajista Gene Simmons realizaron una presentación en St. Paul Minnesota, a beneficio de los damnificados del huracán Harvey,

Las declaraciones ofensivas de años atrás quedaron en el olvido por una buena causa y el Spaceman tocó junto a la banda de Simmons los temazos clásicos: “Parasite”, “Cold Gin” , “Shock me” y “Rock and roll all nite”.

Al ver el video de la presentación, simplemente la magia volvió a estar ahí, lo que quizás en algún tiempo estemos viviendo una nueva reunión de Kiss con los miembros originales, o por lo menos con Ace Frehley quien todavía se ve en forma.

Disfruten el video de esta presentación que se realizó el pasado 20 de de septiembre.

 

ACE FREHLEY SACUDE A LOS KISSMANIACS EN CIUDAD DE MÉXICO

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Ace a sus casi 66 años sigue sacándole humo a su guitarra

Por René Cruz.

Sin maquillaje, sin láser o explosiones, ni pantallas de gran tamaño, simplemente un grupo conectado a sus amplificadores y a un decente sistema de luces, con una actitud muy cruda y rocanrolera de antaño- de esas que casi ya no se ven- así fue el concierto que dio el ex guitarrista fundador de Kiss, Ace Frehley, en el Pabellón Cuervo del Palacio de los Deportes, donde se reunieron algunos centenares de fans acérrimos que corearon cada canción del Spaceman.¿Dónde quedaron los miles que llenan los estadios cuando viene Kiss?

Tampoco hubo grupo abridor y con un retraso de media hora, el concierto comenzó a las 8:30 de la noche, con un público que esperaba escuchar en directo, al guitarrista original de Kiss, quien había tocado por última vez en la Ciudad de México en 1999. ¡Cómo pasan los años!

Ahora sin botas de plataforma ni pantalla en tercera dimensión como en aquel lejano 99, Ace sacó la casta y acompañado por músicos que tienen su misma actitud rocanrolera (desenfadada muy de los 70’s), complació con esos solos caracterizados por licks salvajes repetitivos, pero que si no se tocan igual tampoco saben igual. Son como una receta de cocina, donde el condimento es esencial y en este caso el bending que hace Ace siempre es el adecuado, algo que extrañan los fans del Kiss clásico, con la actual alineación que comanda Paul Stanley y Gene Simmons.

Con unos lentes de sol que no se quita para nada y una barba con bigote, Ace tocó clásicos como “Rip it out”, “Shock me” “Parasite” (aunque a ritmo más lento), “Cold Gin”, “Rock Soldiers”, “New York Groove”, “Too Young To Die” en homenaje al extinto Eric Carr.

Ace es tan básico, que si no lo estudias alguna vez en tu guitarra, tus estudios de rock jamás estarían completos, porque su estilo tiene espíritu, no se trata de velocidad, se trata de hacer de tu guitarra una extensión de tu alma, que hable por ti y eso es lo mejor que sabe hacer este músico neoyorkino que tiene una gran historia en el mundo rocanrolero.

Tanto a él como a sus compañeros de grupo, el experimentado ex The Cult, Chris Wyse (bajo), Scoty Cogan (batería) y el siempre socio de tanto tiempo de Ace, Richie Scarlet (guitarra) se les ve en forma, divirtiéndose en el escenario, comunicándose con la audiencia que los recibió con pasión, coreando cada rola, aunque curiosamente los fans fueron fríos con el temazo “Snowblind” de su primer álbum solista, sin embargo se desgañitaron con “Rock Soldiers”, cosas curiosas de los conciertos.

No faltó su clásico solo con todo y bomba de humo. ¡Claro! después de tocar “Shock me”, aunque extrañé que Paul Stanley lo anunciara “Ace Frehley, ¡Shock me!”

En el encore, su banda tocó perfectamente “Detroit Rock City” y  después dio todo con “Deuce” dos grandes clásicos de Kiss.

A las 10:15 ya había terminado todo, dejando una sensación de nostalgia de que estamos despidiendo a un rockstar clásico, quizás no volvamos a ver a Paul Daniel Frehley en  México  o quizás, si el dinero vuelve a hablar, regrese como el Spaceman con la gran maquinaria que es Kiss.

Personalmente, Ace Frehley me hizo conocer a Kiss, porque su álbum solista fue lo primero que escuché de un miembro de esta banda, allá en 1979, cuando solo tenía 9 años. Y verlo ahora sin el grupo que lo llevó a la fama, fue como darle las gracias al pagar un boleto por verlo en su faceta solista, finalizando su tour por América Latina.

Set list:

  • Rip it Out
  • Toys
  • Snowblind
  • Parasite
  • Love Gun
  • Rocket Ride
  • Rock Soldiers
  • Solo de bajo
  • Strange Ways
  • New York Groove
  • Too Young To Die
  • Shock Me
  • Solo Ace
  • Cold  Gin

Encore:

  • Detroit Rock City
  • Deuce

 

 

 

RECORDANDO A DOS GENIOS: JOHN LENNON Y DIMEBAG DARREL

John Lennon siempre fue polémico

John Lennon siempre fue polémico

John Lennon (1940-1980)

Recuerdo que era el 9 de diciembre de 1980 y mi madre me preparaba mi desayuno para ir a la escuela. Solo tenía 9 años de edad cuando me sorprendió lo que decían en la televisión, habían asesinado un día antes (el 8 de diciembre ) a un músico famoso llamado John Lennon.

Los noticieros solo hablaban del suceso, los periódicos tenían la foto de Lennon tirado tras las balas que atravesaron su espalda, tras dar un autógrafo a su asesino, Mark Chapman.

A pesar de que había escuchado el Abbey Road en innumerables ocasiones, no identificaba a los integrantes de The Beatles, pero con la muerte de Lennon y los especiales que pasaron por su muerte, me enteré absolutamente de toda la historia, de todos sus logros y de la importancia que tenían en el mundo del rock.

Se volvió mi integrante favorito porque hacía excelentes composiciones y en su carrera solista también brillaba,  aunque para serles sincero, jamás pude entender su mensaje de amor y paz,  porque la vida me ha enseñado que el odio, el rencor y la avaricia es una constante en los seres humanos. Por mucho que se inspirara Lennon en darnos un mensaje positivo, su intención quedaba superada por la realidad y se comprobó cuando fue asesinado sin misericordia.

Además hablar de amor y paz cuando tienes millones de dólares en el banco es muy fácil, hasta cierto punto muy cómodo. Cuando hizo su rueda de prensa en Montreal, acostado junto a Yoko Ono, en la llamada “La cama de la paz”, protestando por la guerra en Vietnam, muchos periodistas lo cuestionaron sobre ese punto y creo que las críticas tenían razón, para ser activista hay  que hacer algo más que declaraciones y  lo hizo cuando apoyó a grupos que estaban en contra del gobierno estadounidense, cuando el compositor decidió residir en Nueva York.

Sin embargo, ese apoyo financiero probablemente fue el motivo de su muerte y la historia oficial del asesino solitario protagonizado por Mark Chapman, quizás no sea  cierta y solo fue un tipo que recibió una orden del gobierno de Estados Unidos para matar a Lennon.

Dimebag Darrell fue un monstruo de la guitarra

Dimebag Darrell fue un monstruo de la guitarra

Dimebag Darrell (1966-2004) 

Cuando escuché a Pantera no lo podía creer, porque estaba sorprendido por el enfoque tan heavy e innovador que tenía su guitarrista Dimebag Darrell. 

Velocidad, precisión, limpieza, manejo combinado de escalas con sonidos suspendidos y lanzados por el trémolo, fueron su sello y además puso de moda a las guitarras Washburn y y a los amplificadores Laney, cuando todos usaban Marshall.

Luego tuve la oportunidad de ver al grupo de Darrell, Pantera, abriendo en conciertos masivos, para Kiss y Metallica, respectivamente, dejándolos en aprietos, porque realmente enloquecían al público.

Recuerdo cuando estaba a un lado del escenario, viendo las guitarras Wahsburn de Darrell, mientras su técnico las probaba, sonaban tremendo. Yo parecía niño embelesado, viendo esos juguetes que hacían metal honesto y espectacular.

Dimebag Darrell pronto se convirtió en mi guitarrista favorito, solo abajo de Ace Frehley, aunque consciente que era mejor que el spaceman, curiosamente también el requintista de Kiss era el liro preferido de Darrell.

De repente, sus colegas  lo copiaron y lo respetaron, Frehley ya usaba amplificadores Laney,  Zakk Wylde lo consideraba su máxima competencia y Kerry King de Slayer le pedía consejos para tocar.

Luego hubo problemas en Pantera, el cantante Phil Anselmo ya no quería grabar y formaba otras bandas, fue entonces que Darrell junto a su hermano Vinnie Paul, formaron Damageplan. 

Y cometieron un error, volver a tocar en bares, donde la gente puede entrar con armas y desgraciadamente eso sucedió cuando un ex militar trastornado, quien culpaba a Darrell de la separación de Pantera, lo mató a quemarropa, así como a miembros del staff de Damageplan y personas de la audiencia.

Fue en el noticiero del 8 de diciembre del 2004 cuando me enteré de su muerte, simplemente no lo podía creer.

En ese tiempo no existía Twitter ni Facebook, menos Youtube, fue así como se improvisó una página web donde los administradores recibieron las condolencias de los colegas de Dimebag, recuerdo haber leído palabras de Tony Iommi de Black Sabbath, de Dave Mustaine de Megadeth, etc.

A su funeral fueron todos, y como Darrell era super fan de Kiss, Simmons le donó el ataúd con el logo del grupo y hasta Eddie Van Halen le dejó una de sus guitarras en su última morada.

Su recuerdo sigue en su obra, y yo sigo estudiando su estilo, aunque para serles sincero, es muy difícil hacer sus solos, pero cuando avanzas un poco, te pones contento, y eso era lo que provocaba con Pantera y su extraordinaria forma de tocar, te hacía feliz.