DAVID LEE ROTH DICE ADIÓS AL ROCK

David Lee Roth en sus años juveniles

Un análisis de su gran carrera

Por consejos de sus médicos, el gran David Lee Roth, ex cantante de Van Halen, se retira de los escenarios; “Diamond Dave”, uno de los frontman más carismáticos del mundo del rock dará su último concierto en enero próximo en Las Vegas, Nevada y cerrará el telón.

Antes de la muerte del virtuoso guitarrista Edward Van Halen, Roth ya venía presentándose solo con su banda, incluso abrió para la gira de despedida de Kiss, cuando la pandemia del Covid-19 paró de tajo todas las actividades, incluidos los conciertos de rock.  Sin embargo, la banda de Paul Stanley y Gene Simmons ya no lo quiso de vuelta este año como acto de apertura, incluso el “demon” criticó su desempeño en escena, aunque luego se disculpó por sus hirientes palabras.

Roth actuará en Nochevieja en el House of Blues de Mandalay Bay en Las Vegas, y dará un total de cuatro conciertos para finalizar su carrera en enero de 2022.

“Me retiro. Este es el primer y único anuncio oficial… tienes la noticia. Compártela con el mundo”, afirmó al medio Las Vegas Review-Journal.

Los médicos de Roth le aconsejaron que se retirara, aunque él pensó -al reflexionar sobre la muerte de Eddie Van Halen- que moriría antes.

“Francamente, pensé que podría haber sido el primero. Podría haber pensado que el hombre de Marlboro me habría atrapado”.

Agregó: “mis médicos, mis manejadores, me obligaron a abordar eso (el retiro) cada vez que subo al escenario”.

Los últimos años de David Lee Roth en el rock fueron prácticamente una sombra de sus años de gloria, ya no tenía esa imagen salvaje con su cabellera rubia y sus atuendos atrevidos, rayando a veces en lo ridículo, pero su natural presencia de rockstar, lograba equilibrar perfectamente el protagonismo del virtuoso Eddie Van Halen o el de un Steve Vai (cuando comenzó su carrera solista).

Jim «Dandy» Mangrum, quien inspiró la imagen de Roth

Su estilo salvaje lo copió del vocalista de Black Oak Arkansas, Jim “Dandy” Mangrum, pero Dave llevó los pantalones ajustados y el pecho descubierto a un grado mayor, donde no sólo se mostraba la imagen, sino que sabía exactamente qué hacer en el escenario para mantener entretenidas a las audiencias.

Todo un manager de giras

Roth era todo un gerente, siempre dando ideas que aplicaban sus road managers. Por ejemplo, cansado de la espera excesiva del desmonte del escenario para ir a otra ciudad, les dio un incentivo a sus roadies, si lo hacían más rápido, tendrían acceso a las bellas y dispuestas groupies de Van Halen. Fue así como un escenario se desmontó en tan solo una hora.

Cuando hizo su primer tour solista con los increíbles Steve Vai en la guitarra y Billy Sheehan en el bajo, de un día para otro les dijo: “los solos no me están funcionando”. Sheehan se asustó, pensó que iba a ser despedido junto a Vai, pero lo único que quería David, es que hicieran un duelo de bajo vs guitarra. Lo que hizo más legendarios a estos músicos, logrando la histeria en las presentaciones.

Billy Sheehan y Steve Vai

Luego de parar un poco de las giras constantes (en la época del grunge y del nü metal), volvió a reencontrarse con Van Halen en el siglo XXI, sin embargo dejó la imagen de “macho alfa” y sorprendió a todos cuando reapareció con pelo corto, mucho más delgado, dejando -al parecer- esos esteroides, que lo hacían ver con más músculo, por una imagen con más ropa sin renunciar al brillo y a las luces tipo torero en sus chaquetas.

Quizás nunca tuvo la voz de un Robert Plan o un Ian Guillan, ni de asomo, pero su rango de barítono, logró que pudiera llegar cantar con sus característicos gritos agudos que fueron un sello en muchísimos temas (recordemos las piezas maestras “Hot for Teacher” y “Unchained”) y siempre apoyándose en los coros efectivos de Michael Anthony y Eddie Van Halen, los cuales lograban una excelente armonía más que identificable.

Cuando salió de Van Halen, nadie se imaginaba en los 80’s a otro cantante, todos creían que era el fin del grupo, pero su sustituto Sammy Hagar quedó como anillo al dedo para la época donde se requerían más teclados e hizo un gran trabajo vocal y de composición que los mantuvo vigentes en las listas de popularidad.

David Lee Roth en los MTV Awards de 2021

La influencia de Roth en los cantantes de otras agrupaciones en la época dorada del hard rock, mal llamado también la etapa del “hair metal”, fue fundamental, porque todos querían un cantante rubio, así fue como tuvimos a muchos clones de “Diamond Dave” como Vince Neil de Mötley Crüe, Bret Michaels de Poison, Mike Tramp de White Lion, Sebastian Bach de Skid Row y  hasta Axl Rose de Guns’ N’ Roses, por decir algunos.

Incluso le dio consejos a sus clones, según cuenta Vince Neil en la biografía de Mötley Crüe, Los Trapos Sucios, un día cuando comió con él:

Me enumeró los nombres de los aprovechados a los que debíamos evitar, las estafas que debíamos esquivar y las cláusulas a eliminar en los contratos.

-No firmes con ninguna distribuidora pequeña- dijo chorreando mostaza entre mordisco y mordisco de bocadillo de pastrami-. Tus discos han de venderse en Tahití. Si no se venden en Tahití, es que no están siendo bien distribuidos – y siguió-: No firmes con cualquier representante. No aceptes ningún contrato únicamente a cambio de dinero. Tienes que controlar hacia dónde va el dinero y sobre todo cómo vuelve.

Pero Vince no hizo caso y firmó con un aprovechado de la industria, pero de la construcción. Bueno…esa es otra historia.

A pesar de su extrovertida forma de estar en el escenario, la vida personal de David Lee Roth fue sin escándalos, tuvo algunos romances con la despampanante Brooke Shields, Sonia Braga, Apollonia Kotero la cantante  punk, Wendy O. Williams,  y estuvo casado con la actriz Katty Simmons por solo dos años. No tiene hijos.

La punkie Wendy O. Williams y David Lee Roth

Tras más de 40 años de trayectoria y a sus 67 años, solo podemos decirle a este cantante:

Gracias Dave por todo, siempre serás un grande, que tengas un excelente retiro.

JASON BECKER UNA HISTORIA DRAMÁTICA DE SEIS CUERDAS

Jason Becker aprendiendo la forma de comunicarse a través de sus ojos.

Jason Becker aprendiendo la forma de comunicarse a través de sus ojos.

Te imaginas que en estos momentos no pudieras mover las piernas ni las manos y que para colmo tampoco pudieras hablar, entonces entrarías en un estado donde toda tu familia tendría que ayudarte a comer,  a bañarte y estar pendiente de tu salud las 24 horas del día.

A este tipo de mal  donde no te puedes mover, se le conoce como la enfermedad de Lou Gehrig, famoso  beisbolista estadounidense de inicios del siglo XX, que sufrió la esclerosis lateral amiotrófica, que provoca la muerte de las células del sistema  nervioso llamada motoneuronas, provocando una parálisis muscular progresiva que lleva a la muerte.

Desde ese tiempo no se había conocido a alguien de la escena pública que tuviera una enfermedad tan severa, hasta que se conoció el caso del virtuoso guitarrista Jason Becker, quien apenas con 19 años ya era conocido en el mundo del rock por el dueto guitarrístico con Marty Friedman en su proyecto Cacophony y porque  también había sido contratado por el mítico cantante David Lee Roth, quien encontró en él al ideal sustituto del reconocido Steve Vai.

Jason tenía todo para llegar a emular a Vai, incluso para estar a la par o quizás hasta superar a Eddie Van Halen. Mientras grababa las guitarras del tercer álbum de Roth, A Lil’ Ain’t Enough comenzó a cojear de su pierna,  por lo cual tuvo que utilizar un bastón para sostenerse, y a pesar de que le diagnosticaron la esclerosis,  al principio no le dio  importancia, pensando quizás que podría recuperarse.

Tenía esperanzas de hacer el tour con Roth, pero desafortunadamente no pudo y tampoco logró grabar los videos de los sencillos a promocionar.

En pocos meses ya estaba confinado a una silla de ruedas, sin poder tocar su guitarra, la cual no dejaba para nada, ni cuando viajaba con su familia en el auto, porque no dejaba de ensayar en todo el día.

Aunque se pensaba que podría morir pronto, el apoyo incondicional de su familia, de su novia, que ahora es su amiga, y su amor por la música, lo sigue manteniendo vivo, más de dos décadas después.

Jason en su época cuando el presente brillaba

Jason en su época cuando el presente brillaba

Tras una traqueotomía, donde ya no pudo hablar y conectado las 24 horas a un tanque de oxigeno, Jason sigue haciendo música y comunicándose con su familia, a través de un sistema donde con el movimiento de sus ojos forma  palabras y con una computadora puede crear armonías y melodías, lo que le ha permitido continuar componiendo, aunque obviamente sin poder interpretar su música.

Jason estuvo a milímetros de volverse un inmortal del hard rock y heavy metal, muchos críticos consideraban que era mejor que Ygnwie Malmsteen,  tenía todo para reinar, y el destino simplemente se lo arrebató a temprana edad, aunque también  apenas siendo un adolescente ya sabía todo lo que un héroe de la guitarra debía saber, y sin acudir a un conservatorio, todo lo aprendió de forma autodidacta,  y solo tomó algunos cursos de armonía para afianzar su conocimiento.

Es muy crudo ver como un virtuoso se eclipsó, pero gracias al gran amor de su familia ha logrado mantener su cerebro trabajando y su espíritu en lo alto, a pesar de que no puede moverse.

Si quieren saber más sobre Jason Becker  no dejen de ver este documental: Jason Becker Not Dead Yet.

 

CELEBRARÁN EN VIVO 30 AÑOS DE DISCO DE DAVID LEE ROTH

davidleerotheatsmile

Al parecer los homenajes al mítico David Lee Roth por fin han llegado, aunque hubo un momento en la historia del rock que solo se le consideró un vocalista que perdió dirección sin Van Halen, cuando en realidad, si lo vemos fríamente, fue quien continuó haciendo la música que hacía con esa banda, tratando de mezclar lo glamoroso con ejecutantes de primer nivel.

Cuando comenzó en forma su carrera solista, sacó a la venta un álbum llamado Eat ‘Em and Smile, donde contrató a una alineación de lujo: Billy Sheenan en el bajo, Steve Vai en la guitarra y Gregg Bissonette en la batería.

Y para el gusto de los fans americanos, el próximo miércoles, esta misma alineación, pero con el cantante Ralph Saenz, alias Michael Starr de Steel Panter, tocarán juntos en el Lucky Strike Live en Hollywood, California, recordando y celebrando en vivo los 30 años de este álbum, que con el tiempo está siendo más valorado.

Para los que irán a este presentación llamada “Ultimate Jam Night”, se la pasarán de lujo, porque estarán viendo a tres virtuosos y a un cantante que ha colaborado en vivo con muchos súper estrellas del rock.

Quizás este interés en el material de David Lee Roth provoque que muchos fans comiencen a buscar esos discos que casi estaban olvidados.

Como dato cultural o curioso, ese álbum de Roth tuvo una versión en español llamado Sonrisa Salvaje, con todos los temas en castellano, donde el cantante se esforzó mucho para tener una pronunciación   decente  que pudieran entender sus fanáticos de habla hispana, en un momento en que las bandas anglosajonas tocaban muy poco en Latinoamérica, de hecho ni siquiera existía el famoso crossover que dan los artistas hispanos cuando conquistan el mercado estadounidense.

Hubiera sido interesante que invitaran al propio David Lee Roth a cantar, pero quizás por su contrato con el regreso de Van Halen se haya visto impedido para celebrar su propio álbum.

Les dejamos aquí unos videos de esta producción, tanto en inglés como en español.

También les dejo una crítica de este disco de un sitio español la incluyo porque está buenísima.

Sonrisa Salvaje:

Yankee Rose:

 

VAN HALEN RECUPERA ESENCIA CON EXCELENTE DISCO ATEMPORAL

La portada de A different Kind of Truth

La portada de A different Kind of Truth

Ya han pasado algunos meses de que salió el  último álbum de Van Halen con el regreso de David Lee Roth A different Kind of Truth.  Las críticas han sido muy favorables de muchas revistas especializadas e Inquisidor71  apoya definitivamente este punto de vista, principalmente porque es un disco que recupera la esencia de esta banda  y además es atemporal porque pudo ser creado en 1986 o en 1977.

Varias canciones demo realizadas por el Van Halen setentero se llevaron a la consola en este retorno de Roth,  y de tajo se sacudieron toda la influencia hiper comercial que se tuvo cuando Sammy Hagar perteneció a esta banda.

Es un disco muy interesante, porque abordan el rock como ya nadie lo hace, de manera «simple» porque siempre son tres instrumentos (bajo, guitarra y batería en tono de La), sin tantas mezclas o doblajes,  y sin faltar la velocidad supersónica de las seis cuerdas de Eddie Van Halen. Tras una operación de cadera, innumerables tratamientos antidroga y alcohol, este músico sigue siendo un héroe de la guitarra de peso completo.

Roth sigue dándonos letras desenfadadas, divertidas, sensuales, con su inconfundible grito y tratando de alcanzar notas más altas, pero sin  pretender ser un Rob Halford o algo parecido.

El estilo de Wolfang  es perceptible, principalmente por las figuras un poco más elaboradas en algunos temas y la batería de Alex Van Halen sin cambios,  siempre con la misma afinación esa tarola inconfundible, sino fuera así dejarían de ser esta súper banda.

Me da mucho gusto este regreso de Van Halen  casi original, y les recomiendo ampliamente este álbum, quizás sea lo último que escuchemos de ellos y si nunca lo has hecho es una gran oportunidad para que comiences a conocer cómo se hace hard-rock de excelente calidad.

Les dejo este video de la súper rola «Stay Frosty», tremendazo tema de blues y hard-rock.

AXL ROSE IMPIDE LA TERCERA LLAMADA: SU EGO FRUSTRA REUNIÓN DE GUNS

Axl Rose vuelve a decepcionarnos mucho

Quisiera a veces meterme en la cabeza de Axl Rose para saber a ciencia cierta, cómo es que ve la vida, supongo que no precisamente de la manera más objetiva, y llego a la conclusión que ha perdido muchas cosas por su propio ego.

Quizás es la estrella de rock más egocentrista de todos los tiempos, porque sigue viendo a sus ex compañeros de banda como poca cosa, cuando la realidad es que Velvet Revolver y Slash han conseguido más crédito y reconocimiento que el proyecto Guns actual.

El abucheo dado por el público cuando su nombre fue mencionado por Greenday en Cleveland al despreciar la inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll – todo por no querer una reunión con los miembros originales-  es una demostración de que la gente ya no tolera sus actitudes.

En Estados Unidos no llena lugares grandes desde hace mucho tiempo, como lo hace cuando participa en festivales mundiales y creo sinceramente que esta actitud provocará más desilusión en los fans que todavía lo respetan.

Axl Rose quiere todo el crédito, toda la gloria, quizás habrá pensado «¿por qué invitaron a Steven, a Izzy, a Slash y a Duff?». Es grotesca su actitud, su egoísmo no tiene límites, él menciona en una carta la doble moral en la industria del entretenimiento, pero eso lo saben todos, muchos artistas como él, de gran prestigio, han doblado las manos, precisamente porque su público pide verlos como antaño y se los conceden, pueden demorar años, pero lo hacen.

Sino fuera así,  no hubiéramos visto al Kiss original  de regreso en los 90’s, a Black Sabbath tocando juntos nuevamente en esa década (y ahora tienen toda la intención de volver a hacerlo). A un Rob Halford regresando con Judas Priest, a un David Lee Roth limando asperezas con Eddie Van Halen, bueno… hasta los Sex Pistols volvieron a tocar juntos y admitieron que sólo fue por dinero.

Entonces, le va a decir Mr. Axl Rose a sus fans, que ¿no le interesa el dinero? Por favor, él mismo junto a su equipo de abogados fastidió a varios Guns para que renunciaran a los derechos del grupo, cláusula que se cumplía si salían de la banda, y él hizo todo lo posible para que hicieran eso, el caso se dio principalmente con Slash.

Como dato cultural queridos lectores, sabían que el baterista Peter Criss, cuando salió de Kiss, siguió recibiendo mucho dinero por parte de la banda, porque él era socio de la empresa que habían formado, aunque después vendió su parte y hasta su maquillaje. El propio Gene Simmons y sus contadores le llevaban una cuenta con los rendimientos más cómodos. ¿No creen que los fundadores de Guns N’ Roses, merecían algo parecido?

Y Axl se queja de la codicia y de las intenciones de promoción de sus ex compañeros, mentiras y más mentiras, los fans (me incluyo yo), queríamos verlos nuevamente juntos, a Steven tocando con esa tarola que suena profunda y fuerte,  a un Izzy haciendo los acordes correctos (no como ahora), a Duff  tocando el bajo con su clásico efecto chorus , a Slash haciendo esa sonido tan redondo en la Gibson y que mantiene con sus figuras un constante diálogo en los solos, y a Rose desgañitándose, envuelto en la magia de sus compañeros.

¿No podía hacer eso?, ¿le costaba tanto una semana de ensayos?, ¿no hubiera sido la mejor noticia del rock de los últimos tiempos?, ¿ le costaba mucho tocar por 15 minutos con sus ex músicos?

Siento sinceramente que Axl Rose no mereció el éxito descomunal que tuvo, porque no respeta a sus fans, y eso que habla mucho de esa virtud, que según no tienen los ex miembros de Guns con él. Lo siento por todos los admiradores nuevos y viejos de Guns N’ Roses. Yo vibré con la música de esta banda cuando por primera vez en la radio escuché «Sweet Child O’ Mine», me quedé con la boca abierta cuando vi el video de «Welcome to the Jungle», y vibré cuando compré el Appetite for Destruction. Qué decir cuando los vi en vivo en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México.¡Fue la locura!

¿Qué te costaba Axl reunirte con los demás?, todos estaban dispuestos. Slash e Izzy dudaban  pero si hubieras accedido, seguramente ahí habrían estado. Era un día de fiesta.

Ni modo, nunca llegó la tercera llamada. Y no creo que haya otra oportunidad.

Aquí un video donde Steven Adler declara que Axl Rose le faltó el respeto a los fans de Guns N’ Roses en el mundo.

VAN HALEN REGRESA A LAS RAÍCES CON SU NUEVO SENCILLO «TATTOO»

Eddie Van Halen y David Lee Roth  juntos nuevamente

Eddie Van Halen y David Lee Roth juntos nuevamente

 

Van Halen este 10 de enero del 2012  estrenó su nuevo sencillo «Tattoo» para regocijo de sus fans, y aunque las opiniones son encontradas, en lo particular me parece una muy buena canción de esta banda, que por fin ha grabado un álbum completo con su cantante original  David Lee Roth, tras décadas de separación.

Prácticamente han regresado a sus raíces, con su acostumbrado virtuosismo en la guitarra, un bajo preciso con figuras simples, una identificable batería  y la voz  alegre y sencilla con un gran coro, es decir, es Van Halen sonando nuevamente a ¡Van Halen!

Disfruten este nuevo clásico:

 

¿QUÉ PODEMOS ESPERAR DEL NUEVO DISCO DE VAN HALEN EN EL 2012?

Van Halen graba para Interscope

Van Halen graba para Interscope

En febrero de 2012 tendremos el regreso en grande de Van Halen, estrenando nuevo disco, nueva gira y otra vez a bordo David Lee Roth en una grabación, tras 28 años de no haber hecho un álbum con la banda que lo hizo famoso. 

La producción saldrá bajo el sello Interscope, y no en Columbia como se había informado anteriormente. Según algunos medios fue porque Lee Roth sintió que la empresa filial de Universal Music, tenía un mejor plan de mercadeo para el álbum.  Alex y Eddie Van Halen para no entrar en conflicto, prefirieron firmar con la discográfica con sede en Los Angeles, California.

Algunas fuentes afirman que el 30 de noviembre el grupo hará una aparición especial durante el concierto de las nominaciones al Grammy, pero no se ha confirmado tal actuación.

Se divulgó la portada del álbum, que al parecer sólo llevará el nombre de la banda, aunque tampoco han dicho si será la foto definitiva.

La pregunta es: ¿qué podemos esperar de este nuevo disco? o ¿qué desearíamos como fans de Van Halen y del buen rock escuchar en esta producción?

Si me lo permiten especulemos un poco. Si yo fuera parte del equipo de la banda, diría: «comencemos como si fuera 1985, olvidémonos de la basura que se escucha en la actualidad y demostremos la continuidad ascendente cuando estaba David Lee Roth. Olvidemos la historia con Sammy Hagar, esa era otra banda, sigamos el proyecto desde el disco 1984.

¿Qué se lograría? Definitivamente el sonido clásico de Van Halen, requintos veloces con solamente el sonido del bajo y la batería, sin mezclas exageradas de guitarras rítmicas,  la voz chillante de Roth, con el clásico coro pegajoso para cantar en los estadios y una armonía digna de hacer una tablatura especial en el Guitar World.

En pocas palabras, Inquisidor71 espera un disco clásico, con grandes riffs, un retorno que le enseñe a las nuevas generaciones cómo trabajan los grandes.

No creo que Eddie Van Halen abuse del tapping (su creación), pero estoy segurísimo que será más cerebral en la conformación de sus solos. Espero una obra maestra en ese sentido.

De su hijo Wolfang, en el bajo, quizás se plasme algún trabajo un poco más elaborado en las cuatro cuerdas del que hacía Michael Anthony, pero si conserva las líneas sencillas, no hay problema.

Del baterista Alex Van Halen no se le podrá exigir que cambie el sonido de su batería, eso sería un sacrilegio, su estilo es reconocible, aunque pongan cientos de bateristas a tocar al mismo tiempo.

David Lee Roth en los inicios de los años 80’s era criticado por no ser un gran cantante, pero en cambio era un frontman de alto nivel, un hombre espectáculo, que sabe darle matiz a cada creación realizada en equipo de Van Halen. Con este álbum ya no volverá a ser paramédico.

¿Y usted querido lector qué espera de este nuevo disco?

ROCK STARS Y SUS OTRAS PROFESIONES

Bruce Dickinson siempre sabe lo que hace

Bruce Dickinson siempre sabe lo que hace

Actualmente el mundo del rock vive una situación poco equilibrada donde no se ve claramente quién será el nuevo astro de esta música, incluso muchos piensan que ya no lo habrá y que los tiempos del rock-star están casi sepultados. Y por eso que es algunos que tienen ese prestigio ya han tomado la decisión de tener un nuevo trabajo.

El primer ejemplo de pensar a qué dedicarse cuando terminen sus días de gira, es Bruce Dickinson, cantante de Iron Maiden, quien es piloto de una  aerolínea inglesa y que declaró para el diario mexicano Reforma,  que si esta banda se retira él inmediatamente buscará volar de tiempo completo, con su salario, sus vacaciones pagadas, utilidades, días de descanso y todas las prestaciones de un trabajador decente.

Bret Michaels y la Miss Universo Jimena Navarrete

Bret Michaels y la Miss Universo Jimena Navarrete

Pero el que me tiene impresionado desde hace mucho tiempo es  Bret Michaels de Poison, que en la actualidad ya no es tan conocido como  vocalista de esta legendaria banda glam, sino como todo un protagonista de realitys como el famoso Rock of Love.

Michaels resurgió de sus  cenizas, y se dio cuenta que no era suficiente ser cantante y ha llegado hasta ser conductor de televisión, como en la última transmisión de Miss Universo. Si alguien  me hubiera dicho en 1988 que este vocalista estaría conduciendo un show de este tipo me hubiera reído, pero la vida da vueltas tremendas.

En la radio ya hay varios rockeros que llevan una carrera más o menos prestigiosa, como Dee Snider que al ver que su banda Twisted Sister dejó de vender discos, emprendió el camino de disc jockey y locutor en una radiodifusora. Obviamente su experiencia musical  le sirvió muchísimo para aderezar sus programas con grandes anécdotas y conocimiento amplio sobre los artistas.

Nikki Sixx es todo un locutor. Cortesía Life

Nikki Sixx es todo un locutor. Cortesía Life

Nikki Sixx de Motley Crue también ha entrado en el mundo de la radio con Sixx Sense, un programa que pasa en las radiodifusoras alternativas de Estados Unidos y donde se habla del mundo de la música desde la visión de un rock-star que también entrevista a sus invitados. Todo un comunicador.

Por si fuera poco, Sebastian Bach, ex vocal de Skid Row sigue en la música, pero también ha sido actor en la serie Gilmore Girls, ha estado en realitys y ha sido conductor en diferentes ocasiones para VH1, MTV, y hasta ha hecho musicales en Broadway.

Y en el plano nacional, o sea México, últimamente es muy visto Leonardo de Lozanne, vocalista de Fobia y Los Concorde, como conductor del programa Miembros al Aire. Siempre sospeché que este cantante terminaría en la televisión.

Hay más ejemplos como Gary Numan que es piloto de aviones, Alice Cooper que en los malos tiempos también se ha incorporado a la radio, Gene Simmons que en los 80’s comenzó una carrera de actor que tuvo que parar para salvar a la leyenda de Kiss, a petición de Paul Stanley; Elvis Costello también ha estado en la televisión como conductor de un programa musical y lo  hace perfectamente.

David Lee Roth de Van Halen ha trabajado como paramédico, aunque pensé que quizás podría hacer una carrera en la televisión, pero no fue así. Y casi se nos olvidaba Brian May, el guitarrista de Queen, quien es todo un doctor en astronomía y ha hecho investigaciones serias en esa materia.

Y a qué nos dedicaremos nosotros cuando en nuestras carreras ya no demos una, hay que comenzar a pensarlo.

OFICIAL: VAN HALEN GRABA NUEVO DISCO

Van Halen casi como en los viejos tiempos

Van Halen casi como en los viejos tiempos

Por fin se confirmó la versión de que Van Halen está grabando nuevo disco, que saldrá en el 2011, bajo el sello de Warner/Chappell music, la disquera con la que siempre han trabajado y que  hace algunos años los despreció al no renovarles el contrato.

Este nuevo material tendrá el regreso en la voz del legendario  David Lee Roth y en el bajo a Wolfang Van Halen, hijo el guitarrista Eddie Van Halen y sobrino del baterista Alex Van Halen. Es decir, esta banda es todo un negocio familiar. Y si le añadimos que su manejadora es la esposa de Eddie, Janie Van Halen, como decimos en México, «no hay pierde».

Así que el gran David Lee Roth tendrá que portarse muy bien, dejar los egos en el lugar más escondido para que este disco salga a pedir de boca. Estoy más que seguro que este nuevo material será consistente y de gran poder, espero que  regresen a sus raíces y se sacudan ese hard popero que hicieron con Sammy Hagar.

Además confío que por fin hagan una gira mundial y paren en México, es la única banda legendaria que no he visto en vivo. Allá a inicios de los 90’s tocaron en el Palacio de los Deportes y por dormirme en mis laureles no compré boleto, cuando quise hacerlo ya se habían acabado, pero verlos con Lee Roth ahora será descomunal, tienen que tocar en México, sin embargo estoy consciente, que igual como pasa con  AC/DC, son de esas bandas que las tierras aztecas no se les da mucho.

Tengo mucha curiosidad por saber qué piensa Michael Anthony, el bajista original, si yo fuera él, sentiría horrible no  hacer un nuevo disco con Van Halen. De hecho, su voz también era parte fundamental de los coros.

¡Viva Van Halen!

SEPARACIONES Y RECONCILIACIONES ENTRE ROCKSTARS

David Gilmour y Roger Waters cuando no tenían canas

David Gilmour y Roger Waters cuando no tenían canas

Luego de enterarme que Roger Waters volverá a tocar junto a David Gilmour en Canadá (aunque recordemos que ya lo hicieron antes con lo que quedaba de Pink Floyd en Live 8-2005), me vino a la memoria que hay otros músicos que se han reconciliado,  otros que  siguen peleados y algunos que jamás volvieron a reunirse.

Las peleas entre Waters y Gilmour han sido legendarias, hasta llegaron a desearse la muerte, fue así como el bajista de Pink Floyd, desde su salida en 1985, dejó de componer y tocar para la banda, hasta que 20 años después se reunió por una causa buena en Live 8 y ahora nuevamente en Toronto se verá la cara con su ex odiado colaborador.

Axl Rose y Slash en los tiempos felices

Axl Rose y Slash en los tiempos felices

Lo mismo desearíamos para Axl Rose y Slash, quienes no tienen la mejor relación, a pesar de que juntos y acompañados de Izzy Stradlin, Steven Adler y Duff McKagan llegaron a la cima del rock con Guns N’ Roses.

Actualmente Axl no tiene ningún interés por trabajar con los originales Guns y menos con Slash,  y sigue en gira con nuevos miembros y utilizando el nombre de la banda; el virtuoso guitarrista por su parte ha tenido  éxito con Velvet Revolver y actualmente promociona un álbum solista.

Ya ha pasado más de una década que dejaron de tocar juntos y quizás, con más canas, como los Pink Floyd, cuando maduren y  dejen atrás el estorbo del ego, podremos verlos  juntos con una reunión del original Guns N’ Roses, que créanme, sería algo grandioso.

Eddie y David, quien los viera ahora tan "hermanos"

Eddie y David, quien los viera ahora tan «hermanos»

David Lee Roth y Eddie Van Halen por mucho tiempo estuvieron separados y odiándose, a mediados de los 90’s tuvieron una leve reunión en MTV, pero no fructificó la gira y el álbum que se esperaba, hasta que en 2007 lograron limar asperezas para volver a la carga, aunque dejaron en suspenso más actividades, como una gira por el mundo,  y un álbum que por ahora sólo es un rumor.

Noel y Liam ya no se abrazan así

Noel y Liam ya no se abrazan así

Los hermanos Noel y Liam Gallagher ya no pudieron soportarse más tiempo juntos en su exitoso proyecto Oasis, que para ser sinceros, parecía que no se esforzaban en mantenerlo equilibrado. Fue el año pasado que Noel de plano anunció su retiro definitivo (al principio no le creía, pero con sorpresa vi que cumplió su palabra) y Liam anunció que continuaría su proyecto musical pero con un nuevo nombre, Beady Eye.

Ni Lennon ni McCartney imaginaron que terminarían muy mal

Ni Lennon ni McCartney imaginaron que terminarían muy mal

Ya que estamos en Oasis, recordemos a su mayor influencia, The Beatles, con sus genios John Lennon y Paul McCartney, que tras la separación, nunca más volvieron a estar en un escenario, ni compusieron nada juntos, aunque ambos, pero separados, llegaron a colaborar con Ringo Starr y George Harrison.

Es una lástima que ahora McCartney  haga homenajes en sus conciertos  a John Lennon, al cantar sus creaciones, cuando lo adecuado hubiera sido hacerlo en vida. Pero quizás el tiempo no fue lo suficiente para que volvieran a pensar en una reunión, el asesinato de la pareja de Yoko Ono, sepultó cualquier esperanza.

Saúl Hernández y Alejandro Marcovich en la portada de "El Diablito"

Saúl Hernández y Alejandro Marcovich en la portada de «El Diablito»

Saúl Hernández y Alejandro Marcovich quienes eran el corazón de Caifanes, tuvieron una ruptura que se  resolvió 15 años después, cuando volvieron a tocar juntos en el festival Vive Latino 2011, generando una inmensa alegría en todos sus seguidores, además también volvieron al barco junto a Sabo Romo, Diego Herrera y Alfonso André, realizando uno de los conciertos más legendarios de todos los tiempos en México

Pero al parecer, después de dos años, las diferencias con Marcovich regresaron, y el guitarrista dejó de colaborar con la banda, por lo cual  volvieron a la alineación con la cual debutaron en el mundo discográfico en los años 80.

En los 90’s se rumoró que Marcovich se había hecho dueño del nombre de Caifanes y por eso Hernández optó por separar a la banda y crear otra agrupación llamada Jaguares.

Por mucho tiempo se dijo que si todos los Caifanes quisieran regresar a tocar, tendría que ser con Marcovich, pero supongo que por fin recuperaron los derechos del nombre y se ve difícil que este guitarrista regrese. Hasta la fecha ninguna banda nacional en México ha logrado el respeto e impacto musical que lograron los comandados por Saúl Hernández.

Los hermanos Cavalera han regresado a tocar juntos y sin rencores

Los hermanos Cavalera han regresado a tocar juntos y sin rencores

Quien no recuerda a mediados de los 90’s cuando Max Cavalera anunció su salida de Sepultura debido a que no podía lidiar más con la banda, pero lo más raro fue que su hermano Igor prefirió quedarse y no hizo nada para evitar su salida.

Las diferencias fueron porque los demás miembros de Sepultura querían una forma de trabajo más seria de su manager, Gloria, la esposa de Max, y ellos no veían esa organización que otras bandas tenían, además rechazaban que su frontman estuviera tan ocupado en sus proyectos alternos. El vocalista de Sepultura no estuvo de acuerdo y prefirió irse.

La partida de Max le quitó muchísimos puntos de popularidad a Sepultura, quienes estuvieron a punto de ser la banda más importante de metal en el mundo. Actualmente ya ni Igor está con ellos, y prefirió irse a tocar los tambores con su hermano nuevamente, en la banda Cavalera Conspiracy, y aunque la prensa especializada sigue insistiendo que es inminente el regreso de Sepultura, la realidad es que esta posibilidad por las diferencias con el guitarrista Andreas Kisser, aleja tal plan.

Dimebag y Phil nunca pudieron reconciliarse

Dimebag y Phil nunca pudieron reconciliarse

Y por último recordamos las diferencias marcadas entre Dimebag Darrel y Phil Anselmo.  El hermano del extinto guitarrista, el baterista Vinnie Paul, ha culpado al vocalista de ser responsable indirecto del asesinato de este genio y de la separación de Pantera.

Vinnie declaró a la cadena VH1,  cómo Anselmo deseó, en una entrevista con una revista de rock, que Dimebag fuera golpeado. Cuando Darrell fue asesinado por un fan en pleno escenario, éste le gritaba que él era el responsable de la separación de Pantera, «Phil tendrá que vivir con eso toda su vida», externó el baterista.

La ex novia de Darrell recuerda como muchas veces este héroe de la guitarra le marcó a Anselmo para hacer las paces y volver a reintegrar a Pantera, pero siempre lo dejó colgado en el teléfono.

En el funeral de Dimebag, no se dejó que Anselmo estuviera en el entierro, Vinnie Paul le advirtió que no se acercara, y él se quedó en la habitación de un hotel. El vocalista ha negado que le haya deseado mal al guitarrista,  también rechazó que no le haya contestado el teléfono. Llegó a declarar que esperó días enteros la llamada para volver a cantar con Pantera. Esto desgraciadamente nunca más volverá a suceder.