CÓMO HUBIERA QUERIDO UNA DESPEDIDA DE KISS

El concierto de despedida de Kiss en el Madison Square Garden el pasado 2 de diciembre de 2023, fue como cualquier otra actuación que hayan dado en los últimos 5 años. Siempre el mismo set list, siempre la misma coreografía, siempre el mismo desempeño calculado milimétricamente para generar emociones en el fanático promedio.

Con un Paul Stanley que tiene años que perdió la voz brillante y de gran rango que tuvo, y un Gene Simmons que ya se veía aburrido de sacar sangre y fuego, acompañados por un Tommy Thayer, que siempre cargó con el reproche de no ser el Spaceman original, mismo caso de Eric Singer, quien fue el Catman a fuerzas, todos mantuvieron la leyenda de Kiss en el último momento.

A nivel show no se les puede criticar nada, ya que en las últimas décadas siempre sonaron y actuaron bien. En vivo son autoridad en espectáculo y sonido, siempre sonando claros y con muchos decibeles. Recuerdo que en el Palacio de los Deportes en el 2012, tuve que moverme de asiento, porque no aguanté la fuerza del sistema PA que llegaba a mis oídos.

Pero muchos fans, incluido un servidor, nos estuvimos quejando por mucho tiempo que siempre tocaron el mismo set list, sin hacer cambios, ante tanto material que hicieron en años. A mi esa canción de “Say yeah”, siempre consideré que era una necedad seguirla tocando, porque ni fue hit y ni siquiera llega al nivel de clásico, cuando pudieron tocar mejor “Strutter”, entre otras que hubiera deseado oír en vivo.

Y a todo eso, como fan de Kiss, cómo hubiera querido que fuera el último concierto, aquí van mis deseos no cumplidos:

Hubiera deseado ver a Ace Frehley tocando “2000 man”, “Shock me”, a Peter Criss cantando “Beth” o haciendo el solo de “100,000 years”.  Quizás a un Vinnie Vincent tocando alguna rola de las más pesadas del álbum Lick it Up, como “All hell’s breakin’ loose”. Un video recordando al gran Eric Carr, incluso al mismísimo Mark St. John y después la gran entrada del legendario Bruce Kulick, haciendo alguna canción del disco Revenge como “Unholy” o “Tears are falling” de Asylum.

Tenían tanto material y posibilidades para hacer una despedida más grandiosa. Pero obviamente el dinero es fundamental. Jamás hubieran aceptado el millón de dólares que solicitaba Ace Frehley. Pero…¿no tienen dinero?, ¿no tienen patrocinadores?, ¿no tuvieron a un manager millonario como Doc McGhee?

Sé que ya no venden millones de discos como antes, pero por una inversión más grande, hubieran hecho más felices a los fans que fueron al Madison Square Garden y los que compramos el PPV.

Además, con una grabación del concierto final, hubieran vendido como pan caliente entre los fans esa actuación en diversos formatos, incluso sacando el ALIVE V. Estoy seguro que en SPOTIFY miles de fans o quizás millones escucharían la rola donde estuvo Ace, donde estuvo Peter o donde tocó Vinnie y Bruce.

Pero nada, la misma actuación, que parece una calca de las últimas que dieron en su gira de despedida y en otros tours previos.

La nostalgia se notó

Los noté tristes, las cámaras hicieron acercamientos a Gene, incluso si no me equivoco, no vi que sacara fuego, solo aventó la espada con la llama al piso del escenario. Y Paul estaba en su rollo, tocando en otro ánimo, como queriendo evadir la realidad del final, el acto de la guitarra rota para terminar el concierto, se vio sin ganas.

Y ya al final presentaron sus avatares, los cuales, por lo que se entiende, serán los que se presentarán en vivo, como lo ha hecho ABBA. Ese momento lo titularon como la nueva era.

Sinceramente no se me antoja ver imágenes digitales, no pagaría un boleto por ver una representación del pasado. Es raro, quizás sea atractivo para las nuevas generaciones que no los vieron en vivo, puede ser que eso funcione, pero para un fan -como yo- que los vio en directo, no será atractivo ver esa representación.

Me niego a pensar que se retirarán musicalmente al 100 por ciento. Quizás hagan giras como solistas, como actualmente lo hace Ace. Pero sería buenísimo que hicieron un tour sin máscaras, como antes, con el gran Bruce Kulick, pero…eso no va a pasar.

Para mí, ellos ya terminaron su carrera, un ciclo largo de 50 años de rock, y a la vez, yo como fan, termino ese ciclo de esperar algo de ellos. Ahora oiré sus discos, veré sus videos, todo quedará en la nostalgia personal, donde comencé a ser un fan en 1980, cuando tenía 9 años de edad y ahora ya tengo 52 años, Fue muchísimo tiempo apoyándolos, comprando sus discos, acudiendo a sus conciertos, defendiéndolos cuando algún idiota decía que no eran músicos.

Por ellos, quise ser músico, aprendí a tocar guitarra, y por ellos hice mi tesis profesional en Periodismo, dedicando el tercer capítulo a ellos. Fueron mis héroes, héroes de verdad que tocaban sus instrumentos.

Fueron mi inspiración para superarme en mi vida diaria, porque siempre fueron una banda positiva, a pesar de la drogadicción de Ace y Peter, y las salidas de estos músicos, Paul y Gene siguieron adelante y yo fui de los fanáticos que nunca los abandonó en los 80’s. Seguí comprando sus discos, seguí emocionándome con su concepto, con su música.

Cuando en 1996 regresaron con el maquillaje, la prensa decía “el regreso de Kiss”, pero para mí nunca se fueron, siempre estuvieron, siempre fueron protagonistas en mi vida musical, no importaba que en las listas estuviera Madonna o Michael Jackson en el primer lugar o hubiera surgido un Guns and Roses o un Nirvana, dominando los charts. Para mí Kiss siempre fue el primer lugar en mi conteo personal, siempre he admirado cómo se reinventaron y cómo dominaron distintos estilos de rock.

Yo nunca me quejé de los discos Dynasty, Unmasked o de The Elder, sus fans viejos se perdieron la oportunidad de escuchar que Gene, Paul y Ace, podían dominar algo más que no fuera hard rock o heavy metal.  No menciono a Peter, porque él prácticamente ya estaba fuera cuando se grabaron esos viniles.

Fueron parte de mi vida, y aunque el comprar sus discos es parte del consumismo capitalista natural en esta sociedad actual para poder entretenerse -como dije antes- para mí fueron algo más, porque me inspiraron para reinventarme y levantarme cuando las cosas iban mal. En mis momentos más tristes, siempre, pero siempre, estuvo una canción de Kiss en mi tocadiscos, en mi walkman, en mi minicomponente, en mi computadora, en mi casetera, en mi USB, en mi móvil. ¡Me levantaban el ánimo!, me recordaban que hay que disfrutar la vida.

Hubiera querido una despedida diferente, pero “el hubiera no existe”. Ojalá mis héroes sean felices en los que les falta de vida y ojalá yo sea feliz, como cuando me emocioné cuando tuve en mis manos el Dynasty y escuche “Charisma” en una noche en mi tocadiscos que tenía un amplificador de luz verde. O ccuando lloré de alegría cuando vi la alineación original en el Palacio de los Deportes, misma reacción que tuve al estar emocionadísimo al conocer a Eric Singer, a Gene Simmons, a Bruce Kulick y a Paul Stanley en el Hotel Presidente de la Ciudad de México en 1994. Todos pasaron a mi lado y pude obtener el autógrafo de Gene y pude hacerle una pregunta a Eric Singer.

Kiss es parte de mi existencia, de mi personalidad, va más allá de solo ser mi grupo de rock favorito.

Y termino este artículo diciendo: ¡Larga vida a Kiss!

KISS SE DESPIDE DE MÉXICO…¿SERÁ?

Kiss en la foto del recuerdo en el Domination en México ante 80 mil espectadores

Kiss en la foto del recuerdo en el Domination en México ante 80 mil espectadores

Kiss se presentó el pasado viernes (3 de mayo del 2019)  en el festival Domination en la Ciudad de México, demostrando que musicalmente están tocando con muchísima precisión,  con un excelente sonido, donde se ve que no sólo son un espectáculo de rock, también han logrado un desempeño de alto nivel en la ejecución de sus instrumentos, a pesar de que Paul Stanley ya no canta como antes, como hemos analizado en pasados artículos.

Algunos fans del Kiss Army en México se quejaron de que no trajeron todo el show que se ha visto en Estados Unidos y Canadá, pero realmente hicieron lo que saben hacer: fuego, sangre y tocar en las alturas como lo hizo Gene Simmons en «God of Thunder» , pero Paul Stanley por un error técnico no pudo volar sobre el público en el tema «Love Gun».

Al parecer el «starchild» detectó el error técnico a tiempo y prefirió quedarse en el escenario. Después de terminada la canción, pidió disculpas por la falla, vean el video.

Mr. Stanley se escuchó mejor cantando, aunque con las mismas carencias de no alcanzar tonos altos, y jamás hubo voces pre-grabadas. Siempre, siempre, llevó al público a mantenerse animado, es definitivamente el mejor frontman de todos los tiempos del rock, ¿cuando surgirá otro?

Curiosamente Eric Singer en «100,000 years» hizo un solo de batería tratando de emular la ejecución que hizo  Peter Criss en el álbum Alive! ¿Lo extrañarán?

El guitarrista líder Tommy Thayer se vio más preciso en copiar los solos de Ace Frehley, y a pesar de que se mantuvo concentrado y tocando perfecto, personalmente noté que estaba como en otro mundo, o quizás ya siente nostalgia porque esta gira se acerca a su fin.

Antes de terminar el concierto, Paul agradeció a México por todos estos años de apoyo, despidiéndose de sus fans, y luego Kiss inundó con explosiones y mucho confeti para terminar con «Rock and roll all nite», sin faltar el rito de romper la guitarra, dejando en la histeria a los fans.

Ahora vamos a algunas reflexiones personales:

  1. Los kissmaniacs mexicanos piden una actuación solo con Kiss, no quieren otro festival, no quieren aceptar que esta sea la despedida, desean escenario completo,  por ahora no hay otras fechas en México, pero yo no exijo más, los he visto varias veces que me siento absolutamente satisfecho, están en una edad donde retirarse es un derecho, antes de que comiencen hacer el ridículo, como pasa con otros de sus colegas.
  2. Tocar tan perfecto genera que todavía exista la esperanza para muchos fans de que sigan, pero quizás con solo 10 presentaciones al año, pero sin botas, sin maquillaje, sin explosiones, ni sangre, solo demostrando que pueden seguir tocando sus clásicos, eso si, con el gran guitarrista Bruce Kulick, sería justo volverlo a ver en vivo con Kiss.
  3. Por las otras experiencias de verlos en vivo, siento o intuyo que ya están aburridos de hacer lo mismo: volar, sacar sangre, explosiones, fuego. Como han declarado antes, tocar en botas de varias pulgadas de alto es muy pesado y ya están en los 70 años.
  4. No tocaron «Strutter». En todas las veces que los vi en vivo jamás la tocaron, ni modo, siempre se me hizo una rola más digna de tocarse que «Say yeah!»
  5. Si un grupo de rock quiere ser legendario, tiene que aprender de Kiss, banda que viene de una generación de puros monstruos  que tocaban en estadios llenos, los cuales algunos siguen en activo y otros ya han sido olvidados.
  6. Kiss gracias por todo, ustedes fueron mi inspiración, por ustedes me animé a aprender guitarra, por ustedes intenté ser músico profesional, por ustedes hice mi tesis profesional, donde abordé su mito y su trayectoria, aunque tuve equivocaciones en algunos datos históricos, perdón, cuando la hice no había Internet y no tuve dinero para comprar su libro autobiográfico y confié en algunas revistas que lastimosamente también se equivocaron, pero el proyecto salió hermoso y fue por ustedes.
  7. Se cierra un ciclo en mi vida, siempre recordaré cuando los conocí en el Hotel Presidente en 1994, estuve en la rueda de prensa con Gene Simmons y Eric Singer. El demon me dio su autógrafo en el disco tributo que le hicieron varias bandas.
  8.  Jamás olvidaré cuando Paul Stanley pasó a mi lado gritando, me impresioné con sus gritos, hasta en las ruedas de prensa era un frontman.
  9. Cuando terminó la conversación con los periodistas, yo seguí a Simmons y a Singer hasta el elevador,  cuando cerraba la puerta y yo los miraba del otro lado, el demon se me quedó viendo, quizás pensó: «este es un fan, no un periodista».
  10. ¡Viva Kiss!, ojalá nos regalen una actuación más en México, sino, solamente puedo decir: «Gracias», jamás volverá a ver una banda de rock tan espectacular como ellos, y agradezco a Dios porque me dejó vivir en una época donde el rock muchos lo consideramos un estilo de vida.

Setlist

1.- Detroit Rock City

2.- Shout It Out Loud

3.- Deuce

4.- Say Yeah

5.- I Love It Loud

6.- Heaven’s on Fire

7.- War Machine

8.- Lick It Up

9.- Calling Dr. Love

10.- 100,000 Years

11.- Cold Gin

12.- God of Thunder

13.- Psycho Circus

14.- Let Me Go, Rock ‘N’ Roll

15.- Love Gun

16.- I Was Made for Lovin’ You

17.- Black Diamond

—– Encore——-

18.- Beth

19.- Do You Love Me

20.- Rock and Roll All Nite

https://www.youtube.com/watch?v=Rvsq3Lnu_q4

 

 

 

 

GENE SIMMONS DE KISS PIERDE SU CABELLERA

 

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El demonio ya luce calvo

Ahora Gene Simmons de Kiss nos sale con que perdió una apuesta con su esposa, por no controlarse en su dieta, sucumbiendo a las delicias de comer pastel, y como castigo a su falta de disciplina gastronómica,  tuvo que raparse totalmente.

Ahora luce un look totalmente calvo al estilo de ese personaje de una serie setentera llamada Kojak o bien como su colega,  el guitarrista Bob Kulick, hermano del legendario Bruce Kulick.

Sin embargo, sospecho que ya tiene rato siendo calvo, porque la sospechosa fijación e inamovilidad de su acostumbrado peinado siempre lucía igual desde hace varios años, de hecho recuerdo que su hijo Nick alguna vez en el reality que hicieron para la tv estadounidense le hizo burla al afirmar que su cabellera parecía un “casco”.

La foto la publicó en su Instagram.

 

LA KISSTORIA VUELVE PARA VINNIE VINCENT

vinnie

Tras 20 años, el pasado 19 de enero de 2018, volvió a reaparecer el ex guitarrista de Kiss, Vinnie Vincent en una de las clásicas convenciones sobre esta banda realizada en Atlanta, Estados Unidos.

Habló de varios episodios desde su entrada a Kiss, lo cual fue muy interesante enterarse que Paul Stanley no lo quería en el grupo,  hasta lo que estuvo haciendo por tanto tiempo en su autoexilio de la industria musical. Y qué hizo, nada, solo componer y tocar su guitarra, sin aclarar de qué vivió en todo este tiempo, al parecer nadie le grabó  nada y tampoco publicó nuevos trabajos.

Dejó de ser flaco, ahora se ve con abdomen prominente, pero sin faltar su exceso de maquillaje que lo hace ver, como siempre, bastante andrógino, y todavía conserva su cabellera.

Se vio a un Vinnie Vincent con esperanza, pero a la vez triste, quizás tratando de olvidar los malos momentos, como los pleitos con su segunda esposa, quien ya murió, las demandas por regalías contra Kiss, y sus recuerdos con su primera pareja, quien tras separarse del guitarrista, se dedicó a la prostitución y para su mala suerte un cliente la asesinó.

Ahora Vinnie volverá a ser parte de la kisstoria, porque se reunirá con Gene Simmons en la gira de promoción que realiza el Demon, promocionado su colección de grabaciones inéditas llamada Vault Experience, el próximo 14 de abril en Nashville, donde seguramente centrarán la reunión en la  colaboración que hicieron en el tema «I wanna live».

Todavía en noviembre Simmons afirmaba que jamás volvería a trabajar en nada con Vinnie Vincent, pero como ahora está haciendo la promoción de este material, pues negocios son negocios.

Así que este guitarrista volverá a trabajar con el músico que lo llevó a Kiss, y si es verdad que limaron asperezas, probablemente algún día vuelvan a componer algo espectacular para el último disco de esta banda, con la garantía de que probablemente vuelvan a hacer un clásico más, como varios que se hicieron en la era de los discos Creatures of the Night, Lick it Up e incluso en Revenge. 

Aquí les compartimos algunos videos subtitulados al español de la convención en Atlanta, donde reapareció Vinnie Vincent.

MEDIO KISS ORIGINAL VUELVE A REUNIRSE EN VIVO

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Ace Frehley y Gene Simmons en los tiempos de gloria

Después de 16 años, medio Kiss original volvió a reunirse, el guitarrista Ace Frehley y el bajista Gene Simmons realizaron una presentación en St. Paul Minnesota, a beneficio de los damnificados del huracán Harvey,

Las declaraciones ofensivas de años atrás quedaron en el olvido por una buena causa y el Spaceman tocó junto a la banda de Simmons los temazos clásicos: «Parasite», «Cold Gin» , «Shock me» y «Rock and roll all nite».

Al ver el video de la presentación, simplemente la magia volvió a estar ahí, lo que quizás en algún tiempo estemos viviendo una nueva reunión de Kiss con los miembros originales, o por lo menos con Ace Frehley quien todavía se ve en forma.

Disfruten el video de esta presentación que se realizó el pasado 20 de de septiembre.

 

GENE SIMMONS SUFRE CAÍDA EN EL ESCENARIO

Gene Simmons en el piso

Gene Simmons en el piso. Cortesía Blabertmouth.net.

Los accidentes en el ambiente de trabajo siempre están presentes, y ahora le tocó el turno a Gene Simmons de Kiss, quien seguramente no aguantó el peso de sus altos tacones y se cayó aparatosamente de espaldas, provocando que un roadie fuera inmediatamente a levantarlo, aunque le costó mucho trabajo.

La caída se dio cuando terminaban un concierto con el clásico tema «Rock and Roll All Nite» en Montana, Estados Unidos.

Sin duda, será necesario que busque un calzado menos pesado, o ¿acaso ya será tiempo de dejar la plataforma y volver a tocar sin maquillaje?

 

 

 

KISS DEMUESTRA QUE EL ROCK NO ESTÁ MUERTO

Kiss es la banda americana número 1 en discos de oro en EU

Kiss es la banda americana número 1 en discos de oro en EU

Simple y sencillamente irónica es la situación que pasa con Kiss, cuando su líder Gene Simmons declaró hace algunos meses que “el rock está muerto”, y mientras su agrupación es nombrada como la banda americana que más discos de oro ha ganado, sumando un total de 30.

Es decir, han vendido 15 millones de copias en puros discos de oro en Estados Unidos, además de 14 discos de platino y tres multiplatino.

Estas cifras significan que todavía hay público para el rock, y que los fans de Kiss no se conforman con descargar gratis las canciones, también quieren el producto oficial y seguramente compran más producciones de otras bandas.

Creo que la etapa de las quejas ya se debe superar y estrellas como Simmons deben dejar de echarnos la culpa a los consumidores, de que por nuestras descargas ilegales colapsamos la industria musical, lo que supongo son declaraciones también para hacer publicidad y polémica.

Él menos que nadie puede continuar con ese discurso, sus conciertos con Kiss siguen llevando a miles a los estadios y la RIAA, quien certifica las ventas discográficas en Estados Unidos, ha reconocido una vez más a su banda.

Si es de culpar a alguien, tendrían que hacerlo contra las compañías que crearon la tecnología del mp3, de las empresas que crearon los quemadores y los que hicieron las plataformas para descargar las canciones desde cualquier computadora. También tendrían que subrayar la ineptitud de las discográficas, así como de agencias de publicidad por no saber vender bien a sus cantantes y grupos.

No pueden decir que no hay talento, siempre hay alguien en el planeta preparado para tocar la guitarra como un Dios y componer como un genio, pero las disqueras simplemente han dejado de hacer su trabajo y se la han pasado quejándose de todo.

Kiss es un ejemplo a seguir en lo musical pero también de imagen y publicidad, porque han logrado mantener a su público y sumar más fans a costa de lo que sea, incluso de ser acusados de falta de ética cuando le pusieron maquillaje del Spaceman y de Catman a Tommy Thayer y a Eric Singer, respectivamente.

Es decir, si quieres que tu banda, con talento comprobado en cuestión musical, sea conocida y los fans compren el disco, la camiseta, el sencillo, la entrada para el concierto o lo que sea, se debe ser agresivo, innovador, y también arriesgado.

Pero mientras las disqueras solo quieren apoyar el pop y el hip-hop, están dejando de lado un mercado ávido de conocer talentos masivos con el mito de rockstar y ese precisamente es el trabajo que deben hacer en conjunto con la agrupación o solista.

Si en la actualidad hay bandas como Muse que realiza giras descomunales, unos Foo Fighters que son adorados por sus fans, o hasta los Black Veil Brides generando producciones constantes porque sus discos sí le importan a sus seguidores, entonces quiere decir que pueden existir más y mejores talentos.

En conclusión, Kiss demuestra todo lo contrario: EL ROCK NO ESTÁ MUERTO, y solo es cuestión de que los ejecutivos de la industria discográfica también dejen de ser conformistas, se pongan las pilas y sean creativos para vender a sus artistas con la mayor efectividad.

REALIZAN CATEO EN MANSIÓN DE SIMMONS POR INVESTIGACIÓN DE PORNO INFANTIL

Gene Simmons y su familia pasó por un mal momento

Gene Simmons y su familia pasó por un mal momento

La policía de Los Angeles realizó un cateo en la mansión del bajista de Kiss, Gene Simmons, buscando pornografía infantil, ante lo cual tanto el icónico músico y su familia cooperaron totalmente con las autoridades.

Sin embargo, ni Gene Simmons ni su familia, son considerados, hasta ahora, sospechosos de cometer este delito.

El publicista de Simmons, en un comunicado, detalló, que al parecer la policía busca pruebas de un crimen relacionado con la pedofilia y el porno infantil, que al parecer fue realizado en la casa del integrante de Kiss, cuando él se encontraba de gira.

La esposa de Gene, Shannon Tweed, tuiteó lo incómodo que fue para su familia encontrarse en una situación de ésta índole: «No podemos estar más horrorizados de conocer que alguien usó nuestra residencia para cometer delitos atroces».

El twitter de Shannon

El twitter de Shannon

Por su parte Simmons en su cuenta de twitter, solo se limitó a publicar la noticia que  han difundido los medios, pero no ha dado ninguna declaración.

La mansión de Simmons en el momento del cateo

La mansión de Simmons en el momento del cateo

En el mundo del rock el caso más sonado sobre un rockstar cometiendo pedofilia es el de Gary Glitter, a quien se le acusó de visitar sitios web de porno infantil y de tener sexo  con menores de edad tanto en Vietnam como en Camboya, por lo cual actualmente está en prisión.

Pete Townshend, guitarrista de The Who también fue amonestado por la policía británica, cuando se comprobó que con su tarjeta de crédito había tenido acceso a sitios de pornografía de niños.

También son legendarias las historias de groupies que sin llegar a la mayoría de edad ya eran amantes de sus ídolos, como cuando Jimmy Page hizo suya a Lori Maddox de tan solo 14 años de edad, o las groupies de Frank Zappa, llamadas GTO (Chicas Extravagantes Unidas) de las cuales muchas eran adolescentes.

Una de las canciones más conocidas de Kiss, es dedicada a una ficticia menor de edad muy fogosa y bella (quizás fue alguien real), compuesta precisamente por «la lengua más larga del rock»,  llamada «Christine Sixteen».

PAUL STANLEY PIERDE SU VOZ Y EL RETIRO DE KISS ESTÁ MÁS CERCA

Paul Stanley pierde brillo en vivo

Paul Stanley pierde brillo en vivo

No quería escribirlo, no quería quizás aceptar la cruda realidad, pero como fan de Kiss, debo decirlo, y como periodista también: ya no puede Paul Stanley continuar dando shows con esa voz tan dañada, donde ya no puede alcanzar ni el 50 por ciento de la capacidad vocal que tuvo en los 70’s 80’s, 90’s y en los primeros años de este siglo, cuando fue uno de los líderes en ese ramo en el heavy metal y hard rock por tanto años.

Necesita hacer algo urgente, puede ser otra operación en sus cuerdas vocales, dejar de hacer giras, descansar para tomar un segundo aire, pero ya no puede continuar cantando en vivo. Y si ya no funcionaran esas opciones, debe contemplar el retiro, lo que sería a la vez el fin de Kiss.

Si ha continuado en gira, es porque es el mejor frontman del rock de todos los tiempos, nadie se comunica tan bien con las masas como Stanley, además es un excelente guitarrista rítmico, que siempre  ha llevado sus composiciones en vivo con los mejores arreglos en las seis cuerdas. Es y ha sido todo un showman, en pocas palabras es un maestro, pero su poca capacidad vocal en la actualidad lo está traicionando, lo está dejando en ridículo, la prensa especializada ya habla constantemente de los estragos en su voz.

Todavía hace tres años cuando Kiss tocó con Mötley Crüe en el Foro Sol, algunos fans comentamos que era admirable que todavía el Starchild  pudiera alcanzar las notas más altas, pero al parecer solo fue un buen día, porque al continuar la gira los comentarios sobre su bajo rendimiento vocal comenzaron a hacerse notar más.

En 2014 en el festival Heaven and Hell en México, se notó que el deterioro en sus cuerdas vocales iba en aumento, pero ahora en 2015 durante su gira en Sudamérica y Europa de plano hubo comentarios donde concluían que Gene Simmons canta mejor que Stanley.

Si Paul no puede arreglar esto, el retiro de los escenarios es más que inminente, pero eso significa también el final de Kiss, y sinceramente la idea de  que esta banda continúe con otro Demon y Starchild es poco probable, a menos que los hijos de Simmons (Nick)  y Stanley (Evan) quisieran continuar el legado.

Desgraciadamente todo lo que empieza debe terminar y solo quedarán los videos, los discos y los recuerdos de cuando un frontman llamado Paul Stanley impactaba a todos con un gran voz acorde al prestigio y la fama de Kiss.

LAS 10 BANDAS QUE DEBEN REGRESAR CON ALINEACIÓN CLÁSICA

Guns N' Roses algún día debe retornar

Guns N’ Roses algún día debe retornar

En cualquier fan del rock siempre existe ese anhelo de volver a ver a bandas legendarias que llegaron a su fin, muchas de manera intempestiva, y es que en la música lo auténtico se define por esa magia lograda en un disco o en la química entre sus integrantes, por eso en Inquisidor71 hacemos un recuento de las bandas que todavía podrían decidir -de último momento- realizar una gira más con sus miembros más emblemáticos.

1.Guns N’ Roses

Guns N' Roses

Guns N’ Roses

El actual Guns parece el proyecto solista de Axl Rose, por su parte los demás integrantes originales han hecho bandas exitosas como Velvet Revolver, pero siempre se queda uno con las ganas de escuchar ese grupazo que conformaron Slash, Duff McKagan, Izzy Stradlin, Steven Adler y el ya mencionado señor Rose. Una gira más con la alineación original sería garantía de llenos totales en cualquier lugar del mundo y casi estoy seguro que hasta podría ser un renacimiento comercial para el rock – en caso de que se animaran a grabar un álbum más- si no pudiera Adler en ese “regreso hipotético”, por ahí seguramente andaría Matt Sorum, que es garantía de efectividad.

Guns clásico:

Guns actual:

2.Led Zeppelin

Led Zeppelin

Led Zeppelin

Todavía no me explico porque Robert Plant no quiso realizar una gira más con Zeppelin, tras el concierto que dieron hace algunos años; pensé que era por su edad, pero al ver su desempeño en el festival Vive Latino en México, me di cuenta que este cantante todavía tiene mucha fuerza escénica.

Espero que recapacite, porque ya no queda mucho tiempo, todos los Zeppelin son de edad avanzada y aunque suene cruel, en cualquier momento podría morir alguno de ellos.

El guitarrista Jimmy Page, el bajista John Paul Jones, y el baterista Jason Bonham (hijo del extinto John Bonham), siempre están más que puestos para realizar un tour más, y en caso de darse, todas las fechas serían sold out. Estoy seguro que los fans en el mundo harían cualquier cosa por estar en un concierto de ellos, porque son los “Beatles” del hard-rock.

Zeppelin clásico:

Zeppelin con Jason Bonham:

 

3.Kiss (con Frehley y Criss)

Kiss

Kiss

Si en 1996 el retorno de Kiss con los miembros originales –Paul Stanley, Ace Frehley, Gene Simmons y Peter Criss– fue un acontecimiento, quizás en 2015 podría causar un efecto parecido, pero solo con los fans, solo hay que ver la emoción que provocó la inducción del Salón de la Fama del Rock and Roll, cuando muchos tenían esperanza de que volvieran a tocar los originales, pero todo se quedó en bonitos discursos.

Los egos de los integrantes y ex miembros de Kiss siempre están en lo alto, quizás con un poco de humildad volverían hacer felices a sus seguidores de corazón, principalmente a esos que los llevaron a la cima en los años 70’s.

Una despedida verdadera con los originales (ya hubo una antes y solo fue un slogan Farewell Tour) sería un momento memorable para la historia del rock. Si a eso le agregamos unas rolas con Vinnie Vincent para recordar los tiempos más heavys y a su más talentoso colaborador en la composición, definitivamente sería extraordinario.

Y ya picados, por qué no incluir un holograma del fallecido Eric Carr (¡sería genial!) e invitar nuevamente al sólido y gran guitarrista Bruce Kulick.

Kiss 1975:

Kiss con Tommy Thayer y Eric Singer:

 

4.Skid Row

Skid Row

Skid Row

Hace algunos días llegó la información de que Skid Row volvió a cambiar de cantante, ahora el frontman es Tony Harnell, ex TNT. La realidad es que esto realmente no importa a nadie, noticia sería que el carismático Sebastian Bach y el efectivo baterista Rob Affuso volvieran a entrar al grupo y planearan grabar un nuevo álbum con Dave “Snake” Sabo, Scoti Hill y Rachel Bolan.

Skid Row en sus mejores años, tenía todo para convertirse en una gran súper banda, porque tenían excelentes composiciones, sonido identificable, así como buena imagen y agresiva, pero los egos de los integrantes echaron todo a perder, además de la mala planeación, porque compartieron escenario con bandas con las cuales no tenían que alternar.

Si volvieran a tocar juntos sería una noticia explosiva en el mundo del metal, y por lo menos una gira decente en arenas medianas o abriendo para súper grupos (algo que ya no hacen), sería el camino para un regreso triunfal de Skid Row.

Skid Row con Sebastian Bach:

Skid Row con Tony Harnell:

5.The Smiths

The Smiths

The Smiths

El movimiento indie-rock le debe totalmente la actitud a The Smiths, porque después de la explosión del punk, ellos lograron mantener esa honestidad de no contaminarse de las corrientes que estaban en boga, logrando un sonido que todavía se extraña.

Quién no quisiera volver a escuchar la guitarra del genio de Johnny Marr, el bajo de Andy Rourke, la batería de Mike Joyce, y la voz del legendario Morrisey. Sin embargo, por lo que se ve en el horizonte, nada de esto pasará, porque simple y sencillamente el odio entre los integrantes es muy profundo por los líos legales en que han estado involucrados.

The Smiths con Girlfriend in a Coma:

Morrisey en vivo:

6.Talking Heads

Talking Heads

Talking Heads

Cuando los Talking Heads decidieron separarse, prácticamente finalizó una era brillante del rock alternativo en Estados Unidos, pero eso fue hace más de dos décadas. Han pasado tantos años, pero su obra sigue siendo referente de calidad musical e innovación.

Sin embargo, quien fuera el líder de este trío, David Byrne, es quien más se opone a una reunión, a pesar de que los demás integrantes Chris Frantz, Tina Weymouth y Jerry Harrison, están más que dispuestos a volver hacer una gira, la cual seguramente, serían el acto principal estrella en un festival como Coachella o incluso el Lollapalooza.

Talking Heads en 1984:

David Byrne en vivo 2009:

7.Oasis

Oasis

Oasis

Cuando Liam Gallagher anunció que se iba de Oasis, realmente no le creí, pensé que solo era un berrinche más contra su hermano , el guitarrista y compositor Noel Gallagher… pero cumplió, se fue y no ha regresado y aunque de repente hartaban sus peleas, porque en eso solo se enfocaba la prensa británica, la realidad es que juntos hacían música maravillosa.

Un reencuentro en estos momentos le daría una bocanada de aire fresco a la música, porque saben hacer su negocio, pero también sería bueno que incluyeran a la alineación clásica a Paul “Bonehead” Arthurs en guitarra, Paul «Guigsy» McGuigan en el bajo, y por supuesto a Alan White en batería, para que le diera ese toque a la Ringo Starr.

Oasis en un clásico video:

Noel Gallagher cantando sus composiciones:

 

 8.Sepultura

Sepultura

Sepultura

Sepultura desde hace mucho tiempo debió cambiar de nombre, porque los fundadores de la banda Max e Igor Cavalera ya no están, solo quedó en el bajo Paulo Jr. y el guitarrista Andreas Kisser, quien ahora funge como líder de este proyecto.

Cuando esa alineación tocó junta, alcanzaron la fama y el reconocimiento como una de las bandas de metal más importantes del mundo, porque renovaron este género con su influencia carioca, principalmente reflejada en las percusiones, nadie tocaba en el mundo del thrash o cualquier otro subgénero metalero, como Igor Cavalera.

Casi estoy seguro que una reunión del Sepultura clásico lograría una reacción muy positiva, un disco más y una gira más serían el sueño hecho realidad de todos los fans que los adoramos en su momento y que nos sentimos totalmente representados por ellos en el mundo.

Sepultura en Donnington:

Sepultura actual:

 

  1. Pink Floyd

Pink Floyd

Pink Floyd

Desear una reunión de todos los miembros de Pink Floyd es imposible, porque unos ya partieron de esta vida, pero con los que existen, sería más que suficiente para llenar cualquier estadio en el mundo.

Si David Gilmour y Roger Waters volvieran a grabar un disco, acompañados del espectacular baterista Nick Mason, estoy seguro que los fans que dejaron de comprar un CD o un vinil, volverían a hacerlo, con tal de tener algo original de Pink Floyd.

Creo que todavía se puede dar una gira más, aunque sinceramente no sé cómo anden de salud sus integrantes.

Pink Floyd sin Roger Waters:

Pink Floyd completo en Live 8:

  1. White Zombie

White Zombie

White Zombie

Ya sé que muchos me dirán que no es necesario tener un regreso de White Zombie, cuando todavía por ahí sigue activo el polifacético Rob Zombie, pero…yo aún extraño a la rubia en el bajo llamada Sean Yseult.

Rob Zombie  ha continuado haciendo lo que cosechó con White Zombie, y recordemos que esta agrupación se hizo famosa porque fueron innovadores, logrando que el metal también se bailara.

Aunque si retornan, sería adecuado invitar también al virtuoso John 5 – quien toca actualmente con Rob-  y no estaría de más incluir a un regreso de esta índole al baterista John Tempesta.

White Zombie con su groove metal:

Rob Zombie en vivo: