UNA ESTRELLA MÁS MUERE EN 2016: GEORGE MICHAEL RIP

Descanse en paz George Michael. Esta es una de sus fotos más clásicas.

Aún no se sabe cuáles fueron las causas de su muerte, simplemente se informó que el icono del pop George Michael murió en su hogar, aunque hay especulaciones de que pudo haber sido el cáncer la causa de su deceso.

Con tan solo 53 años de edad, Michael «murió pacíficamente en su casa» , según dijo su publicista, en la localidad de Goring en Inglaterra.

Fue una Navidad triste para sus familiares y ahora lo será para sus fans que compraron 100 millones de discos de este artista que por sus escándalos sexuales tuvo que oficializar su homosexualidad en los años 90’s, ante el acoso de la prensa.

Antes de esto, en los 80’s  era visto como un «galán heterosexual» con talento innato para la música, lo que generó que fuera uno de los cantantes más rentables de la música pop, primero con el dueto Wham!, y luego en una exitosísima carrera solista, donde brilló con discos que hicieron historia como Faith.

Después de esos maravillosos años  y para su mala suerte, tuvo un incidente sexual en un baño público en Beverly Hills, por tener una conducta inapropiada, cuando se le insinuó a un policía encubierto. Por esa razón y ya obligado, tuvo que salir del clóset para su público, aunque en el medio artístico y en la prensa especializada todos sabían que era gay.

De ese escándalo sexual, aprovechó para realizar un video sarcástico de su arresto, con el sencillo «Outside» .

En el nuevo siglo,  su carrera ya no tuvo el mismo éxito y comenzó a ser un personaje de titulares pero de publicaciones sensacionalistas, por ser arrestado por manejar drogado o por chocar su automóvil.

Años antes, ya había tenido una crisis de salud por neumonía, lo que lo mantuvo al borde de la muerte, desgraciadamente en esta Navidad del 2016 su deceso fue una realidad.

Descanse en paz.

El 2016 será recordado por el año en que murieron muchos estrellas del rock y del pop: les  dejo algunos de los más célebres:

1. David Bowie (69 años) 10 de enero
2. Prince (57 añ0s) 21 de abril 
3. Glenn Frey , guitarrista de Eagles (67 años) 18 de enero
4. Maurice White, cantante de  Earth, Wind and Fire (74 años), 4 de febrero
5. Paul Kantner, guitarrista de Jefferson Airplane (74 años) 29 de enero
6. George Martin, famoso productor, más conocido por trabajar con The Beatles (90 años)
7. Keith Emerson, tecladista de Emerson, Lake and Palmer (71 años) 12 de marzo. 
8. Vanity 6, cantante de Vanity, protegida de Prince, (57 años) 17 de febrero 
9. Greg Lake  cantante y bajista de Emerson, Lake and Palmer, King Crimson y Asia (69 años) 7 de diciembre. 
10. Leon Russell, compositor (74 años), 13 de noviembre
11. Pete Burns cantante de Dead or Alive, (57 años) 23 de octubre
12. Matt Roberts, guitarrista de 3 Doors Down, (38 años) 21 de agosto
13. Nick Menza, baterista de OHM y Megadeth, (52 años) 21 de mayo 
14. Phife Dawk,  A tribe Called Quest, (45 años) 23 de marzo
15. Frank Sinatra Jr. (72 años ) 16 de marzo
16. Jon English, (66 años) 9 de marzo
17. Juan Gabriel, cantautor (66 años) 28 de agosto
18. George Michael (53 años). 25 de diciembre

RECORDANDO A DOS GENIOS: JOHN LENNON Y DIMEBAG DARREL

John Lennon siempre fue polémico

John Lennon (1940-1980)

Recuerdo que era el 9 de diciembre de 1980 y mi madre me preparaba mi desayuno para ir a la escuela. Solo tenía 9 años de edad cuando me sorprendió lo que decían en la televisión, habían asesinado un día antes (el 8 de diciembre ) a un músico famoso llamado John Lennon.

Los noticieros solo hablaban del suceso, los periódicos tenían la foto de Lennon tirado tras las balas que atravesaron su espalda, tras dar un autógrafo a su asesino, Mark Chapman.

A pesar de que había escuchado el Abbey Road en innumerables ocasiones, no identificaba a los integrantes de The Beatles, pero con la muerte de Lennon y los especiales que pasaron por su muerte, me enteré absolutamente de toda la historia, de todos sus logros y de la importancia que tenían en el mundo del rock.

Se volvió mi integrante favorito porque hacía excelentes composiciones y en su carrera solista también brillaba,  aunque para serles sincero, jamás pude entender su mensaje de amor y paz,  porque la vida me ha enseñado que el odio, el rencor y la avaricia es una constante en los seres humanos. Por mucho que se inspirara Lennon en darnos un mensaje positivo, su intención quedaba superada por la realidad y se comprobó cuando fue asesinado sin misericordia.

Además hablar de amor y paz cuando tienes millones de dólares en el banco es muy fácil, hasta cierto punto muy cómodo. Cuando hizo su rueda de prensa en Montreal, acostado junto a Yoko Ono, en la llamada «La cama de la paz», protestando por la guerra en Vietnam, muchos periodistas lo cuestionaron sobre ese punto y creo que las críticas tenían razón, para ser activista hay  que hacer algo más que declaraciones y  lo hizo cuando apoyó a grupos que estaban en contra del gobierno estadounidense, cuando el compositor decidió residir en Nueva York.

Sin embargo, ese apoyo financiero probablemente fue el motivo de su muerte y la historia oficial del asesino solitario protagonizado por Mark Chapman, quizás no sea  cierta y solo fue un tipo que recibió una orden del gobierno de Estados Unidos para matar a Lennon.

Dimebag Darrell fue un monstruo de la guitarra

Dimebag Darrell (1966-2004) 

Cuando escuché a Pantera no lo podía creer, porque estaba sorprendido por el enfoque tan heavy e innovador que tenía su guitarrista Dimebag Darrell. 

Velocidad, precisión, limpieza, manejo combinado de escalas con sonidos suspendidos y lanzados por el trémolo, fueron su sello y además puso de moda a las guitarras Washburn y y a los amplificadores Laney, cuando todos usaban Marshall.

Luego tuve la oportunidad de ver al grupo de Darrell, Pantera, abriendo en conciertos masivos, para Kiss y Metallica, respectivamente, dejándolos en aprietos, porque realmente enloquecían al público.

Recuerdo cuando estaba a un lado del escenario, viendo las guitarras Wahsburn de Darrell, mientras su técnico las probaba, sonaban tremendo. Yo parecía niño embelesado, viendo esos juguetes que hacían metal honesto y espectacular.

Dimebag Darrell pronto se convirtió en mi guitarrista favorito, solo abajo de Ace Frehley, aunque consciente que era mejor que el spaceman, curiosamente también el requintista de Kiss era el liro preferido de Darrell.

De repente, sus colegas  lo copiaron y lo respetaron, Frehley ya usaba amplificadores Laney,  Zakk Wylde lo consideraba su máxima competencia y Kerry King de Slayer le pedía consejos para tocar.

Luego hubo problemas en Pantera, el cantante Phil Anselmo ya no quería grabar y formaba otras bandas, fue entonces que Darrell junto a su hermano Vinnie Paul, formaron Damageplan. 

Y cometieron un error, volver a tocar en bares, donde la gente puede entrar con armas y desgraciadamente eso sucedió cuando un ex militar trastornado, quien culpaba a Darrell de la separación de Pantera, lo mató a quemarropa, así como a miembros del staff de Damageplan y personas de la audiencia.

Fue en el noticiero del 8 de diciembre del 2004 cuando me enteré de su muerte, simplemente no lo podía creer.

En ese tiempo no existía Twitter ni Facebook, menos Youtube, fue así como se improvisó una página web donde los administradores recibieron las condolencias de los colegas de Dimebag, recuerdo haber leído palabras de Tony Iommi de Black Sabbath, de Dave Mustaine de Megadeth, etc.

A su funeral fueron todos, y como Darrell era super fan de Kiss, Simmons le donó el ataúd con el logo del grupo y hasta Eddie Van Halen le dejó una de sus guitarras en su última morada.

Su recuerdo sigue en su obra, y yo sigo estudiando su estilo, aunque para serles sincero, es muy difícil hacer sus solos, pero cuando avanzas un poco, te pones contento, y eso era lo que provocaba con Pantera y su extraordinaria forma de tocar, te hacía feliz.

COURTNEY BARNETT: RIFFS REFRESCANTES DESDE AUSTRALIA

Courtney Barnett con su guitarra zurda dando todo en el escenario

Suele pasar que muchas veces no te enteras de lo que está pasando en el rock internacional, por tu trabajo, porque tienes problemas personales, en fin…cualquier pretexto es bueno y por eso lamenté mucho que no hubiera escuchado antes  a la cantante, compositora y guitarrista australiana Courtney Barnett, por mis distracciones personales.

Estaba sintonizando VH1 cuando vi un video con una canción que me voló la cabeza, fue algo parecido a lo que sentí cuando descubrí a Nirvana, no podía creer que alguien hubiera avanzado de tal forma en la música. Precisamente es lo que más o menos me hizo sentir Courtney Barnett, una artista de rock que es diferente y que expone con su música una evolución en el género, con riffs refrescantes y una voz que no siempre está afinada, pero que suena cautivadora y a la vez desgarradora.

Los críticos lo han clasificado como alternativo, para mí simplemente es rock de calidad  generado por el power trío de esta compositora.

Coutney es la nueva sangre musical renovada que viene de Oceanía, sorprendiéndonos como lo hizo en el pop desde Nueva Zelanda, la carismática y  misteriosa Lorde, con propuestas que plantean visiones diferentes, pero sin traicionar las raíces de un intenso tema de rock.

Tras ser nominada al Grammy y al Brit Awards como «Mejor artista nuevo» del 2015, no podemos perder de vista lo más reciente  que nos ofrezca  Barnett, ya  me urge tener una nueva creación de esta gran artista. No la pierdan de vista, es altamente recomendable.