KISS DEMUESTRA VIGENCIA EN MONTERREY (SET LIST)

Las crónicas de los medios de comunicación halagaron el primer show de Kiss en México, en la ciudad de Monterrey, principalmente por su gran espectáculo dejando a un lado lo musical.

Y es que todos sabemos que Kiss es una banda de estadio, saben perfectamente cómo manejar las audiencias. Pero esto mañana lo comprobaremos una vez más cuando asistamos al Palacio de los Deportes.

Les dejo unas fotos del diario El Norte de este súper concierto.

Kiss con todo el hielo seco que se pueda

Kiss con todo el hielo seco que se pueda

A pesar de sus 61 años Gene Simmons se sigue viendo casi igual con su maquillaje. Son las ventajas de comer bien todos los días.

Gene Simmons sigue viéndose muy demonio

Gene Simmons sigue viéndose muy demonio

Kiss sabe perfectamente qué hacer en vivo y Eric Singer aprendió cómo se comporta un gato.

Eric Singer tiene un set de batería de primera línea

 A pesar de cambiarse la cadera, recuperarse de males cardiacos, Paul Stanley sigue pateando traseros, aunque ya no se mueva tanto.

Paul Stanley es la pura onda setentera en el siglo XXI

Paul Stanley es la pura onda setentera en el siglo XXI

El viejo truco de volar con sus plataformas, siempre les ha funcionado,  y todos nos la seguimos creyendo.

Kiss vuela y arranca alaridos

Kiss vuela y arranca alaridos

 SET LIST- MONTERREY MÉXICO

  • Modern Day Dalilah
  • Cold Gin
  • Let me go rock’n’roll
  • Firehouse
  • Say Yeah 
  • Deuce
  • Crazy Crazy Nights
  • Calling Dr. Love
  • Shock Me
  • I’m An Animal
  • 100,000 Years
  • I Love It Loud
  • Love Gun
  • Black Diamond 
  • Detroit Rock City
  • ENCORE
  • Beth
  • Lick It Up
  • Shout It Out Loud
  • I Was Made For Lovin’ You
  • God Gave Rock ‘n’ Roll to You II
  • Rock And Roll All Nite

ANVIL: LA BANDA QUE JAMÁS SE RENDIRÁ

Anvil en su alineación actual

Anvil en su alineación actual

A pesar de que había visto el trailer y diversas entrevistas sobre el documental  Anvil!, The Story of Anvil, no había tenido la oportunidad de verlo, hasta que hubo un ciclo de películas de rock en la Cineteca Nacional, y sinceramente tuve que hacer circo y maroma para poder estar en el único día que proyectarían esta historia de la vida real.

Seré sincero, yo jamás había escuchado a Anvil con detenimiento, no pasó de esas oídas donde le pones poca atención a la banda cuando escuchas su canción en algún raro programa de metal,  aunque se quedó más en el recuerdo las portadas de sus discos y una que otra crónica que llegué a leer en alguna revista especializada.

Pero al ver el documental, te das cuenta que fuiste uno más de los millones de fans del rock que los ha ignorado  porque simple y sencillamente no tuvieron el apoyo publicitario de otras bandas que ni siquiera tienen su nivel musical.

En mi caso, porque no quiero hablar por todos los demás, llegué a escuchar más a Grim Reaper, Raven, Metal Church, y otras bandas de metal, que ya con el tiempo te das cuenta que no valían la pena.

Al ver el documental llegué a pensar que Anvil no tuvo la repercusión que ahora reconocen gente como Slash o Lars Ulrich, debido a que nacieron en Canadá,  y aunque en ese país también  hay bandas monstruos como Rush, igual es cierto que si hubieran sido estadounidenses o ingleses habrían logrado más respeto del que tienen actualmente.

Anvil!, The Story of Anvil es quizás el mejor documental de rock que se haya hecho en mucho tiempo, porque entra en la intimidad de la banda con sus líderes Steve Lips Kudlow (guitarra y voz) y  Robb Reiner (batería), quienes llevan más de 30 años juntos tratando de ser rock-stars.

A pesar de que ya son cincuentones, siguen soñando como adolescentes, aunque tienen familia y sus casas hipotecadas por las deudas que han enfrentado al grabar sus discos. Es impresionante saber que tienen trabajos de repartidores para mantener a sus hijos y esposas y luego en sus vacaciones se van de gira a Europa, aunque en el tour que es documentado en el filme les va tan mal que no ganan nada de dinero.

De hecho Lips acepta que jamás ha tenido ganancias en el mundo del rock, y culpa a las disqueras de quedarse siempre con todo la plata.

Pero ni eso los desanima para seguir en su objetivo de crear música. De hecho con una cinta demo vuelven a interesar a un connotado productor para grabar su disco número 13, pero al no tener los miles de dólares que les piden para plasmar su música consiguen un préstamo cuantioso con un familiar, que lleva años viendo cómo sus sueños se esfuman.

En las sesiones de grabación Lips y Robb Reiner terminan discutiendo muy fuerte, que desarrollan una catarsis por tantos años de no lograr su objetivo y sin  embargo liman asperezas y logran grabar el álbum.

Sin embargo, cuando ofrecen a las compañías disqueras su producto, simple y sencillamente no interesan, y deciden distribuirlo independientemente en sus actuaciones.

Al final logran tocar en Japón, donde en sus inicios impresionaron, pero con una audiencia de cinco mil personas, que corean sus rolas. Y es cuando Anvil, a pesar de los fracasos y de la falta de dinero comprenden que su objetivo de buscar el reconocimiento en  el rock es lo que los ha mantenido con espíritu de lucha en esta vida.

La anécdota es que en ese intento de buscar ser rock-stars, lograron más respeto que muchas, y eso se los subraya un ejecutivo de una disquera, al reconocer su esfuerzo por seguir grabando discos a pesar de tener más de 50 años.

El documental no sólo cuenta su historia, sino que los ubica en el mundo del rock, y provoca que el fan volteé a verlos, y reconozca su esfuerzo, a pesar de las tendencias comerciales de la actualidad.

Si alguna banda de metal es honesta en estos momentos, es Anvil, porque sus fracasos los han hecho humildes y no importa que toquen para 10 personas o cinco mil, simplemente dan todo en el escenario.

Es tiempo para revivir a Anvil, bajen sus rolas, compren sus discos  o vean el documental, pero creo que por fin la vida les hará justicia y por eso es la banda que jamás se rendirá, a menos que llegue la muerte.

 Recomiendo absolutamente ver este documental, ojalá en sus países lo pasen pronto.

Te

DIMMU BORGIR SIGUEN VIVOS CON SU DISCO ABRAHADABRA

Dimmu Borgir es fiel a su concepto

Dimmu Borgir es fiel a su concepto

La legendaria banda de black metal Dimmu Borgir lanzarán el próximo 27 de septiembre su nuevo álbum llamado Abrahadabra.

Su primer sencillo llamado “Gateways”, no pierde el estilo sinfónico, intenso y visceral que ha caracterizado a esta agrupación que siempre ha tenido muchos cambios de alineación.

Su cantante y líder  Shagrath promete que el álbum dejará más que satisfechos a sus fieles fanáticos. El video por su parte tiene toda la producción que puede desear una banda para mostrar su concepto, donde se muestra a Dimmu Borgir en un contraste radical, al dejar la vestimenta negra por el blanco, como todos unos ángeles caídos.

Chequen el video

MELISSA AUF DER MAUR HOMENAJEA A PETER STEELE

Melissa Auf Der Maur en Italia

Melissa Auf Der Maur en Italia

Siempre he dicho que Melissa Auf  Der  Maur es una de mis divas favoritas del rock, alguien con quien fantasear, ustedes saben… la justicia por sí mismo.

Pero no hablemos de mis fantasías sexuales, mejor los invito a ver el video de esta hermosa bajista con su nuevo proyecto Our Of Or Minds (OOOM) , tocando en Milán, Italia y haciendo un tributo al fallecido Peter Steele, quien fuera frontman de Type O Negative,  con el clásico y oscuro tema “Black No. 1”, donde también hace un puente con “Iron Man” de Black Sabbath, pero con el  estilo que le imprimía Steele en las cuatro cuerdas.

Disfrútenla:

ADIÓS SCORPIONS, QUE LES VAYA ¡MUY BIEN!

Scorpions no debería salir aún de los escenarios

Scorpions no debería salir aún de los escenarios

Sólo una vez en mi vida vi a Scorpions  y fue la primera ocasión que pisaron tierra mexicana un 22 de marzo de 1994 cuando tocaron en el Palacio de los Deportes, sin embargo en su presentación de despedida el pasado 7 de septiembre no pude estar presente, principalmente por cuestiones laborales.

En aquel 1994 estaba estudiando el último año de la carrera de periodismo y recuerdo que fui con un amigo llamado Adrián, que también era mi compañero de banda. Él era un súper fan de Scorpions, yo en menor medida, pero también admiraba mucho el trabajo que hacían en las guitarras.

De todo ese concierto recuerdo la canción “He’s a woman, she’s a man” que era de la época de uno de sus miembros fundadores Uli Jon Roth, quien salió de la banda, antes de que fueran un suceso mundial. De hecho por escuchar esa canción  en vivo me di por bien servido. Y más estuve contento porque nosotros compramos boletos hasta arriba del Palacio, pero como había algunos huecos abajo, decidieron los organizadores acomodar bien a la gente, y nos bajaron dos niveles, y quedamos en excelente lugar. Fue un gran concierto, de muy alto nivel.

Y ahora revisando Youtube, me di cuenta que supuestamente la televisora CNI Canal 40 grabó ese concierto del 94, pero me quedan dudas enormes, por las siguientes razones: Canal 40 comenzó a transmitirse en diciembre del 94, por lo que se me hace raro que hayan invertido en pagar derechos del concierto para ser retransmitido 9 meses después.

Tampoco recuerdo que en ese entonces Scorpions haya traído pantallas en el escenario, en esos años pocos grupos las usaban, a excepción de U2 que tenía todo el dinero del mundo para darse esos lujos.

Pienso que quizás no sea el concierto del 94 y sea algo de años después, cuando Canal 40 tenía más fuerza en su audiencia. Pero quedo en la duda, quizás el equivocado sea yo.

El caso es que Scorpions dijo adiós a  nuestro país, pero tras ver un video de su presentación, no le veo caso a que se retiren, aún suenan con mucha fuerza. Klaus Maine sigue teniendo esa gran voz, a pesar del paso del tiempo.

Les dejo dos videos, el concierto del supuesto año 94 y el de este año con “Rock you like hurricane”. Por cierto ni en la capital ni en Monterrey tocaron  “He’s a woman, she’s a man”, si hubiera ido a verlos, me hubiera dado coraje no escucharla, así que la última vez para mí fue ese ya lejano 1994.

Concierto del 7 de septiembre de 2010

Concierto del supuesto año 1994.

Les dejo también el set list de la presentación del Palacio de los Deportes 7 de septiembre.

  • Sting In The Tail
  • Make It Real 
  • Bad Boys Running Wild 
  • The Zoo 
  • Coast To Coast
  • Loving You Sunday Morning
  • The Best Is Yet To Come
  • Wind Of Change 
  • Holiday 
  • Raised on Rock
  • Tease Me Please Me
  • Dynamite 
  • Kottak Attack
  • Blackout 
  • Six String Sting
  • Big City Nights 
  • Encore:
  • I still loving you
  • No One Like You
  • Rock You Like A Hurricane

 

VINCE NEIL TIENE RENCORES CONTRA SHARON OSBOURNE

Vince Neil habla duro

Vince Neil habla duro

El cantante de Mötley Crüe, Vince Neil  en su autobiografía titulada Tattoos & Tequila: To Hell and Back with One of Rock’s Most Notorious Frontmen,  escribe en contra de Sharon Osbourne, con quien trabajó cuando su banda fue la abridora de los conciertos del legendario Ozzy Osbourne, a mediados de los años 80’s.

Neil prácticamente se la va a la yugular con las siguientes declaraciones: “Me enferma que hoy todo mundo adula lo que hace Sharon Osbourne. Ella es una juez de talentos en la televisión, tiene su propio espectáculo y esto y lo otro.  Es lo peor, es la mujer más mierda  que he conocido en mi vida. Ella te hubiera matado si pudiera sacar provecho de eso. Ella es sólo … es que … si la gente realmente supiera”.

Estas duras afirmaciones probablemente tendrán una respuesta de Sharon Osbourne que para ser honestos, siempre se ha caracterizado por ser una agresiva mujer de negocios en el rock. Ella resucitó la carrera de Ozzy Osbourne cuando él estaba en la ruina tras ser despedido de Black Sabbath y lo llevó a superar al propio grupo que lo llevó a la fama.

Lo curioso es que este libro sale cuando Mötley Crüe en este 2010 fue parte del tradicional festival Ozzfest que inventó Sharon Osbourne, como una respuesta a los organizadores del festival de Lollapalooza que despreciaron a Ozzy cuando ella quiso venderles una fecha para una presentación del cantante, a quien consideraron pasado de moda.

El libro de Vince está programado para salir el próximo 23 de septiembre y entre otras cosas tratará todo lo que ha vivido el cantante en el mundo del rock como uno de los frontman del heavy metal más reconocidos.

“Es la historia de mi crecimiento, de entrar en el rock ‘n’ roll, las tragedias de mi vida, y sacar las cosas de Mötley. No es sólo mi punto de vista en mi vida, también  un montón de personas más se encuentran allí: mi mamá y mi papá, ex-esposas, los gerentes, los amigos, miembros de otras bandas, etc”.

Esperemos que este libro sea editado en español para todos los fans del Mötley Crüe.