CELEBRATION DAY: GRAN CONCIERTO EN VIDEO DE LED ZEPPELIN

Led Zeppelin en 2007 en Londres

Una de las bandas más legendarias del mundo del rock es Led Zeppelin y tras muchas décadas de no existir material nuevo e interesante de estos genios, por fin en este año se editó el video Celebration Day, que plasma el concierto que dieron el 10 de diciembre de 2007 en el O2 Arena de Londres.

Fue la primera vez que Zeppelin se reunió para dar un concierto en forma, tras muchas décadas de no hacerlo; lo máximo que habían tocado en alguna ocasión fueron tres canciones, junto algún baterista invitado, pero nunca una presentación en forma y en esta ocasión contaron con Jason Bonham (el hijo del extinto John Bonham, quien muriera en 1980) y a quien ya se le dio crédito de miembro oficial de la banda con este disco, es decir, ya pasará a la historia como un integrante más de Led Zeppelin.

En este fin de año, las tiendas comenzaron a vender Celebration Day con distintas combinaciones interesantes,  un DVD más dos CD, dos DVD más dos CD, un Blue Ray más dos CD. con una atractiva caja en color amarilla, con ese logo de Led Zeppelin con todo su estilo de los años 70. Pareciera que estás comprando un álbum del 74, no del 2012.

Jason Bonham dio todo en ese concierto

El sonido de esta material es excepcional, nos mete nuevamente en la historia de esta gran banda, y aunque al principio la edad de Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones te harían pensar que no podrían tocar más de dos canciones, pasa lo de todos los rockers legendarios, te olvidas completamente de sus arrugas para ver cómo rejuvenecen espiritualmente en cada acorde de cada canción que crearon, y vuelven a los movimientos sensuales, a las poses divertidas con la guitarra, sin importar si tienen  65 o más años. Definitivamente si quieres ser siempre joven debes tocar y escucha rock.

Es increíble ver cómo Plant sigue cantando tan bien, Page se mantiene en forma, Jones se mueve más ahora que cuando era joven, y Bonham se ve que tiene años perfeccionando los arreglos que hizo en la batería su padre. Suenan tan consistentes, que son una lección para cualquier grupo novel que busque tener presencia y estilo.

Hay un momento en que parece que está viendo el mismo concierto de The Songs Remains The Same, más cuando John Paul Jones se va a los teclados para dar un apoyo más orquestal al concierto. Si lo hacía en los 70’s, hacerlo en el siglo XXI es más fácil por la tecnología de los sintetizadores.

Es un concierto increíble, a pesar de que en su tiempo se subió material a youtube, tenerlo ahora en DVD o Blue Ray le da mayor calidad y en opinión de Inquisidor71, es el mejor lanzamiento de material de rock del 2012.

Lástima que Robert Plant no quiso hacer la gira que se rumoraba comenzaría tras ese concierto, pero prefirió hacer proyectos de otra índole, que hasta lo hicieron ganar un grammy.

Ya han pasado cinco años y el tiempo no perdona, pero quién sabe, quizás cuando vuelvan a tocar juntos, rejuvenezcan, aunque personalmente he perdido esperanza que hagan una gira.

SI eres fan de Zeppelin o si tienes curiosidad por saber quiénes son esas leyendas que tu padre escucha, no te pierdas este material. Es de lujo y cualquier fan del buen rock y más si es del hard o heavy metal, debe tenerlo inmediatamente.

VITO BRATTA UN SÚPER GUITARRISTA QUE SE AUTOEXILIÓ MUSICALMENTE

Vito Bratta hizo historia, aunque sigue retirado

En la época dorada del glam o hair metal , apareció en escena una banda  que tenía un sonido más light  o melódico, respecto a  otros contemporáneos, se hacían llamar White Lion, quien en sus filas traían a un virtuoso guitarrista llamado Vito Bratta.

Recuerdo que en aquellos años, la publicidad que realizaba la compañía de este grupo, era compararlos con los inicios de Van Halen, debido a que Mike Tramp, era un cantante rubio y atractivo (como le fue en su juventud David Lee Roth); la sección rítmica y dinámica estaba conformada por James LoMenzo en el bajo y Greg D’Angelo en la batería y con un sonido muy particular, se disfrutaba la velocidad de Bratta, con tapping incluido.

La realidad es que no sonaban a Van Halen, sus temas  eran distintos, menos agresivos, aunque bien estructurados, aunque personalmente siempre me quejé que en la producción diluían demasiado la distorsión en las partes  rítmicas.

A pesar de este disgusto musical personal, realmente era un placer escuchar el estilo cristalino de Bratta, quien tenía un feeling  diferente a sus colegas, cuando ejecutaba un requinto se convertía en todo un héroe  sui generis de la guitarra.

Las revistas especializadas rápidamente lo ubicaron entre los mejores ejecutantes de finales de los 80’s, porque su manera de recorrer las cuerdas nos trasladaba a distintas emociones por medio de la máxima velocidad hasta notas largas apoyadas por la magia de la palanca de vibrato.

Tras la separación de la alineación original de White Lion, Vito simplemente desapareció, y se formaron grandes mitos sobre su exilio musical, hasta que 15 años después le dio una entrevista al famoso conductor de radio y televisión Eddie Trunk.

En esa conversación dio varios motivos de su silencio, desde que tuvo que cuidar a su madre enferma, una lesión en la mano, pero quizás la más fuerte fue la desilusión que tuvo con la industria musical, que ignoró de tajo el estilo de música que realizaban las bandas de hard rock, cuando el grunge inundó la industria brevemente.

Si nos ponemos a analizar, casi todas esas bandas fueron olvidas por los medios masivos, mas no por sus fans, pero si no hay publicidad no hay dinero y precisamente esto fue lo que ya no motivó a Vito continuar en la música.

También habló de su molestia por las diversas alineaciones que ha hecho Mike Tramp de White Lion, aunque años después el cantante aseguró que ha invitado a Vito innumerables veces a  reunirse con el grupo, pero nunca ha aceptado, y  prácticamente ya no tiene en mente colaborar con este gran músico.

Y saben una cosa lectores, comprendo a Vito totalmente, casi puedo asegurar que no tiene la paciencia para ver como el gran público podría ignorar monumentalmente su arte, como pasa actualmente con White Lion y sus nuevos miembros, que sólo tocan en lugares pequeños, como si nunca hubieran vendido más de un millón de copias, como si jamás hubieran tenido un éxito en la radio o un video en MTV.

Tocar ante un público  muy reducido no debe ser nada motivador para un músico que tocó en grandes arenas.

Quizás ese pretexto que dicen muchas bandas venidas a menos, que dicen que continuarán tocando donde sea, porque se conforman con  hacer feliz a 100 o a miles, no sea la filosofía de Bratta, quien probó las mieles del triunfo.

Y también casi estoy seguro que sólo tocará en su casa, en alguna tarde donde se sienta inspirado, conformándonos con el recuerdo de los videos donde mostró su técnica.

Chequen su estilo tan original en una presentación con White Lion.